Contenido

• Pasos
• Parte 1 de 2: Dibujos sencillos
• Parte 2 de 2: Mejora adicional
• Consejos
• Advertencias

Puede que seas muy talentoso para el dibujo, pero perfeccionar la técnica requiere mucha práctica en lugar de solo talento. Afortunadamente, hay muchas formas de mejorar sus habilidades artísticas.

Pasos

Parte 1 de 2: Dibujos sencillos

1. 1 Dibuja formas. Practica dibujar las cinco formas geométricas básicas.
   • Las cinco formas básicas son una esfera, una pirámide, un paralelepípedo, un cilindro y un cono. Todos los dibujos se basan en estas formas básicas.
   • Dibuja formas de diferentes tamaños, proporciones y gira en diferentes ángulos.
   • Aprenda a representar sombras en diferentes ubicaciones de fuentes de luz. Esto te preparará para dibujar formas más complejas, así que no te impacientes.
   • Utiliza distintos materiales: lápices de distintos grosores y durezas, bolígrafos, rotuladores, lápices de colores, carboncillo, etc. Esto le ayudará a familiarizarse con las peculiaridades de trabajar con una herramienta en particular.
2. 2 Dibuja imágenes sencillas. Una vez que se sienta cómodo dibujando formas con confianza, puede comenzar a combinarlas. Por ejemplo, un cilindro con un cono colocado sobre él o esferas conectadas son un comienzo bastante simple en el camino hacia diseños verdaderamente complejos.
   • No presione demasiado el lápiz o le resultará difícil borrar los errores.Además, primero debe determinar las proporciones y formas de la imagen, y solo luego delinear con más brillo y oscurecer las sombras.
   • Utilice también aquí una variedad de materiales para descubrir cuáles le gustan más.
3. 3 Practica dibujar claroscuro. Depende de la forma del objeto y del grado de iluminación. El sombreado correcto lo ayudará a hacer que su dibujo sea realmente tridimensional. Comience con formas simples y luego aplique las habilidades que ha aprendido a combinaciones más complejas.
   • Dibuja sombras en una dirección. El rayado en una dirección (línea recta) funciona bien para la mayoría de las formas, pero al dibujar animales u hojas, el rayado a lo largo de las curvas del objeto acentuará su forma. Si el sombreado no coincide con los contornos, el espectador tendrá una doble impresión del objeto (los contornos implican una forma, las sombras implican otra), que finalmente no se verá bien.
4. 4 Obtenga ayuda y consejos. No sienta que tiene que desarrollar su talento artístico únicamente por su cuenta. Pide ayuda a otros artistas, profesores de arte, amigos y cualquier otra persona en cuya opinión confíes. Siga sus consejos para mejorar las habilidades que necesita para mejorar y aprender nuevas técnicas de dibujo.

Parte 2 de 2: Mejora adicional

1. 1 Extrae de la vida constantemente. Este es un ejercicio fundamental que desarrollará su capacidad de observación y visión y mejorará seriamente sus habilidades.
   • Las fotos no son ideales en comparación con la vida real, ya que la imagen puede ser plana (sin perspectiva aérea), distorsionada o no dar una idea de las verdaderas proporciones. Ver a un luchador en una foto es una cosa; evaluar su tamaño y poder en la realidad es otra muy distinta.
2. 2 Dibuja los detalles con cuidado. Sin embargo, no se detenga en ellos: un buen dibujo es primordial y los detalles son la próxima adición.
   • La mejor manera de hacer un dibujo detallado es dividirlo en formas y líneas simples. Puede usar un lápiz con el brazo extendido para medir la escala y la relación entre el largo y el ancho. Una vez que haya esbozado la forma general del objeto, dibuje con más detalle y luego podrá concentrarse en los pequeños detalles. Comience siempre con uno más grande y mantenga el nivel de detalle en su uniforme de dibujo.
   • Si está dibujando animales, agregue rayas, motas, purpurina, escamas, pelaje, cabello largo y un fondo.
3. 3 Aprenda a dibujar animales o personas en movimiento. Para ello, la postura debe transmitir movimiento y no ser estática. No lo entenderás de inmediato, así que tómate tu tiempo y sigue practicando. No se sorprenda si sus primeros intentos fallan y las personas o animales representados parecen torpes o caricaturizados.
4. 4 Dibuja composiciones más grandes. Intenta pintar un paisaje o una escena de la ciudad llena de acción. Primero, haz un boceto general para delinear la composición y luego completa el dibujo con todos los detalles que dan vida a la escena.
5. 5 Sigue practicando y diviértete dibujando toda la vida. El dibujo no se puede aprender en un día; además, sus habilidades evolucionarán constantemente. Si lee acerca de los artistas, verá que aquellos que han trabajado a lo largo de los años a menudo han cambiado de estilo con el tiempo; esto fue influenciado por nuevos conocimientos, el deseo de ampliar los límites de su creatividad, el deseo de cambio y mejora. En otras palabras, mejorar tus habilidades de dibujo (sin importar lo buenas que ya sean) es un proceso que dura toda la vida y nunca se detiene. Se basa en la diligencia y la constancia; si realmente te encanta dibujar, puedes desarrollar ambos fácilmente.

Consejos

• El dibujo no es un deporte de competición. Pintas para expresar algo importante para ti, y lo haces a tu manera y en el momento adecuado.
• No compare sus dibujos con los de artistas famosos.Recuerde que son profesionales y lo han estado haciendo toda su vida. Sin embargo, puedes inspirarte en su trabajo si te motiva la idea de que algún día también aprenderás a dibujar.
• Experimente con diferentes tipos y texturas de papel. El lápiz se coloca sobre cartón Bristol de una manera completamente diferente que sobre papel de fibra de algodón. Elija una textura que se adapte mejor a usted o que se adapte mejor a su diseño.
• Para ver el progreso de su dibujo, tome uno de sus dibujos antiguos y repítalo. Si no ve ninguna mejora notable, piense cuál debería mejorar. Puedes repetir esto varias veces.
• No use la misma técnica todo el tiempo; un artista bueno y receptivo probará con gusto cualquier material que caiga en sus manos. Los conceptos básicos del dibujo siguen siendo los mismos, por lo que las leyes de la perspectiva lineal funcionan de la misma manera, ya sea que dibuje con lápiz o carboncillo.
• Busque críticas constructivas. Esto significa: pida no solo que señale los defectos en el dibujo, sino también que le diga cómo solucionarlos o minimizarlos.
• Crea una cuenta en deviantart.com y publica tu arte allí. Puede solicitar una tasación de su trabajo y obtener algunos consejos.
• El arte es una forma de expresar lo que no se puede expresar con palabras. Cuando se te ocurra algo verdaderamente expresivo, ¡dibújalo!

Advertencias

• A veces simplemente no puedes dibujar nada y te parece que has perdido todas tus habilidades, pero esto es solo una crisis creativa. Esto es normal y le pasa a todo el mundo, así que no se preocupe. Trate de encontrar una salida eficaz.
• No te lo tomes como algo personal si alguien te dice que dibujas de manera desagradable. Sigue practicando.
• No te estreses (emocional o físicamente) por los contratiempos. Todos cometemos errores.
• Si el dibujo falló, analice sus defectos y utilice los hallazgos para mejorar sus habilidades en el futuro. A menudo es útil dar un paso atrás y practicar, por ejemplo, en anatomía básica, perspectiva o claroscuro.
• Si tienes un amigo que puede pintar mejor que tú, no te enfades. Sigue mejorando. Además, trate de no percibirlo como "él es mejor que yo": simplemente no ha encontrado su estilo todavía, y cuando eso suceda, su trabajo será igual de bueno, pero no a la suya, sino a su manera.