Contenido

• Pasos
• Método 1 de 3: crea una historia
• Método 2 de 3: crea una historia
• Método 3 de 3: preparar un resumen de la historia
• Consejos
• Advertencias

Incluso si tienes una gran idea para una historia, trazarla puede ser complicado. Afortunadamente, ¡esto no es lo que debería detenerte! Para empezar, esboce el panorama general: qué sucederá (la idea principal), con quién sucederá (personajes) y dónde sucederá (escenario). Luego construya su historia usando diferentes tipos de narraciones. Finalmente, prepare un plan para que le sea más fácil escribir su historia.

Pasos

Método 1 de 3: crea una historia

1. 1 Idea genialpara proponer ideas para la trama. Necesita escribir todos los pensamientos antes de comenzar a hacer una imagen completa de ellos. Trate de escribir todo lo que se le ocurra en forma libre o haga una lista de ideas. No se preocupe si no están sincronizados. Intenta revelar todos los aspectos posibles de tu historia.
   • Piense en la idea general, los personajes, el escenario y la ubicación (lo que se le ocurra).
   • Puede dibujar un mapa mental para desarrollar ideas visualmente.
   ASESORAMIENTO DEL ESPECIALISTA

   

   Lucy V. Hay

   
   
   La escritora Lucy W. Hay es escritora, editora de guiones y bloguera. Ayuda a otros escritores a través de talleres, cursos y su blog Bang2Write. Es el productor de dos thrillers británicos. Su debut como detective, The Other Twin, está siendo filmado actualmente por Free @ Last TV, creador de la serie nominada al Emmy Agatha Raisin.

   Lucy V. Hay
   El escritor

   Tu diseño es la idea que obedecerá a toda tu historia. La escritora y guionista Lucy Haye dice: “Si quieres escribir un libro, el primer paso es idear un concepto. El concepto es lo que hace que el lector recoja su libro. Cuando lo tengas, piensa en cuál será la trama. Esto generalmente incluye la estructura de la historia y sus personajes. Piensa en lo que le sucederá al héroe y lo que se le presentará, incluido el antagonista y las circunstancias de la acción ".

   
   
2. 2 Describe la idea o resumen. El diseño es la idea principal de la historia. Escriba solo una oración para comenzar y luego desarrolle hasta que tenga un breve resumen.
   • Oración de ejemplo: Dos mejores amigos tienen un accidente automovilístico, pero solo una chica sale del automóvil.
   • Ejemplo de una historia corta: Katya y su mejor amiga Masha están encantadas de ser invitadas a la fiesta del año. Sin embargo, en el camino hacia allí, el auto de Katya patina en un camino resbaladizo y ella choca contra un árbol. Al despertar en el hospital, Katya se entera de que Masha no estaba en el coche. Ahora todos están seguros de que Masha se escapó con alguien, pero Katya sabe que su amiga estaba con ella la noche del accidente.
3. 3 Haz una tabla de personajes mayores y menores. Incluya una descripción de la apariencia física, la información personal, los rasgos de personalidad y las preferencias de cada persona. Crea una biografía de los personajes principales. Describe cómo será el personaje al comienzo de la historia y cómo cambiará en el proceso.
   • Lo más importante es determinar a qué apunta tu personaje.
   • La tabla de caracteres puede ser tan larga como corta, todo depende de ti. Si está escribiendo una historia corta, un bosquejo general de los personajes secundarios es suficiente.
   • Se pueden encontrar ejemplos de tablas de caracteres en Internet.
4. 4 Determina cuál es el conflicto. Este conflicto debe aparecer al principio de la historia para que el lector se sienta estresado. A medida que avanza la trama, el conflicto crecerá y alcanzará su punto máximo en el clímax. Al final de la historia, debería resolverse.
   • El conflicto interno ocurre en la lucha del héroe consigo mismo. Por ejemplo, sabe que lo está haciendo mal, pero no puede detenerse.
   • El conflicto externo ocurre cuando el héroe interactúa con lo que lo rodea. Hay tres tipos principales:
     • Hombre contra hombre: el protagonista se enfrenta al antihéroe. Por ejemplo, una niña lucha con su abusador.
     • Hombre versus naturaleza: el protagonista se enfrenta a fuerzas naturales. Por ejemplo, los excursionistas deben sobrevivir en el bosque durante un huracán severo.
     • Hombre versus sociedad: el protagonista enfrenta problemas en la sociedad o normas generalmente aceptadas. Por ejemplo, una niña muestra desobediencia civil para cambiar la ley.
5. 5 Proponer configuración. En otras palabras, cuándo y dónde se llevará a cabo la acción. El escenario es muy importante para la trama porque determina cómo se verá la historia y cómo se desarrollará. Por ejemplo, la sociedad y la tecnología en una historia sobre la década de 1920 serán muy diferentes de la sociedad y la tecnología de hoy.
   • Si ha elegido un entorno o período de tiempo desconocido, investigue un poco para obtener más información.
   • Sería bueno estudiar fotos de la escena. Puede hacerlos usted mismo o encontrarlos en Internet.

Método 2 de 3: crea una historia

1. 1 Escriba cualquier idea de historia que le venga a la mente. Por el momento, no es necesario darles ningún significado ni ordenarlos cronológicamente. Simplemente ponga sus pensamientos en papel. Para empezar, puede escribir todas las historias emocionantes y luego agregar más a medida que aparezcan en su cabeza.
   • No se obligue a seguir un mensaje lógico. Cuantas más ideas escriba, más fácil le resultará llenar los huecos de la trama.
2. 2 Piensa en una escena de apertura que atraiga al lector. En esta escena, debes presentar tu personaje y ubicación. Muestre al lector cómo se comporta el personaje en la vida cotidiana. Añade un toque de conflicto, obligando al héroe a enfrentarse a los problemas correspondientes.
   • Esta escena servirá de introducción si la trama sigue un escenario tradicional. Por ejemplo, la historia sobre Kat y Masha, mencionada anteriormente, puede comenzar desde el momento en que van a una fiesta. El coche se detiene ligeramente en la acera, lo que obliga a Katya a recuperar el control del vehículo.
3. 3 Crea una escena inicial. El desarrollo de la trama comienza con ella. Puede suceder al principio si estás escribiendo un cuento, o después de varios capítulos si es una novela completa. Asegúrese de que haya un conflicto en esta escena.
   • Si la historia es muy corta, puede utilizar la escena de apertura para captar al lector de inmediato.
   • En el caso de Katya y Masha, este será el momento en que el auto choca contra un árbol.
4. 4 Construye una cuerda para aumentar la tensión. La trama comienza después de la escena inicial y lleva al lector al clímax. La tensión debe acumularse gradualmente a medida que avanza la acción. En las historias cortas, esto se puede agrupar en una escena, mientras que en las historias grandes, se necesitarán muchas escenas que conduzcan al desenlace.
   • Si está escribiendo una historia larga, inserte pequeñas inserciones para ayudar a aliviar la tensión para que el lector pueda descansar.
   • Por ejemplo, un empate en la historia de Katya y Masha puede aparecer en las siguientes escenas: Katya se despierta en el hospital, Katya habla con la policía, Katya se está recuperando, Katya contacta a sus amigos para encontrar a Masha, Katya estudia las redes sociales para rastrear Masha, Katya registra el auto y otros lugares en busca de las huellas de Masha.
5. 5 Describe el clímax. El clímax es el pináculo de la historia, cuando el protagonista se enfrenta a un conflicto cara a cara. Este será el pico de tensión emocional que ha crecido a lo largo de la historia y ha llegado a su límite.
   • Por ejemplo, la culminación de la historia de Katya y Masha puede llegar cuando Katya encuentra el teléfono de Masha debajo del asiento del automóvil, asegurándose así de que tenía razón. Katya roba el coche de su padre y se dirige a la escena del accidente para encontrar a Masha. Cuando llega la policía, Katya se esconde en el bosque en busca de un amigo. Y casi Katya debería ser atrapada, cuando de repente se da cuenta de que su amiga herida está en los arbustos.
6. 6 Determine el escenario del desenlace. El desenlace llega después del clímax. Debe ser breve y llevar al lector a una conclusión. Sirve para completar la historia.
   • Por ejemplo, en el caso de Katya y Masha, el desenlace será el momento en que Katya ayudará a Masha, Masha se recuperará en el hospital y todos se disculparán por no creerle a Katya.
7. 7 Piensa en una conclusión satisfactoria para tu historia. Al final, el lector no debe tener preguntas sobre la trama. No es necesario un final feliz, ya que muchas historias terminan mal. Sin embargo, el lector debe quedarse con una sensación de satisfacción por lo que lee, y debe soportar algo por sí mismo.
   • La historia de Katya y Masha puede terminar con una pequeña fiesta en honor a la recuperación de Masha.
8. 8 Complete los espacios entre escenas según sea necesario. Una vez que construya la historia, puede notar que algunos eventos no están muy bien conectados. ¡Está bien! En esta etapa, puede crear inserciones que llenen los vacíos de la historia.
   • Si no sabe cómo navegar por la trama desde el punto A hasta el punto B, ponga una nota para volver a este punto más adelante. Hasta entonces, sigue adelante. Puede llenar este vacío más tarde.

Método 3 de 3: preparar un resumen de la historia

1. 1 Determina qué tan detallado quieres hacer plan. Tal vez solo necesite describir cada escena en una oración, o tal vez desee escribir todo lo que sucede en cada escena. ¡Todo depende de ti! Ambas estrategias pueden ser efectivas para crear un buen plan de historia.
   • Recuerde que siempre puede agregar algo al plan y no tiene que escribir todo de una vez.
2. 2 Inventar escalonado planee organizar la información. Los planes en capas son excelentes para dividir la información en partes. Y esta es una muy buena opción para la coordinación de la trama. Por lo general, un plan de este tipo consta de uno o dos niveles, pero si desea hacer una versión más detallada, puede agregar más niveles. Aquí está el sistema de numeración de puntos estándar:
   • Números romanos (I, II, III, IV, V) para los puntos principales. Por ejemplo, podría ser una oración que describa brevemente una escena.
   • Letras mayúsculas (A, B, C) para subelementos. Por ejemplo, puede enumerar cada acción de una escena específica.
   • Números arábigos (1, 2, 3) para obtener detalles adicionales. Por ejemplo, qué información importante debe incluirse o qué debe agregarse sobre personajes secundarios.
   • Letras mayúsculas (a, b, c) para detalles menores. Por ejemplo, qué parámetros o imágenes quieres traer a esta escena.
3. 3 Empiece por el principio de la historia y trabaje hasta el final. Debería ser fácil ya que ya tiene una historia construida. Enumere las escenas en orden cronológico.
   • Numere cada escena en el orden correcto para completar el plan.
4. 4 Escribe una oración corta que describa cada escena. Esto le permitirá resaltar los puntos principales del plan. Describe cada escena de la historia.
   • Si detecta un vacío en la historia, rellénelo. Si no está seguro de cómo manejará esta situación, proporcione una idea básica de lo que debe suceder para que las escenas de la trama se unan.
5. 5 Agregue descripciones detalladas de la escena si lo desea. Si no desea incluir esto en el plan, no es necesario. Sin embargo, le resultará más fácil escribir su historia más adelante, dependiendo de su estilo de escritura. Aquí hay algunos detalles que puede agregar:
   • Una lista de todos los personajes involucrados en esta escena.
   • Descripción de cada acción en la escena.
   • Notas importantes sobre la imagen, presentimientos, pasiones, etc.

Consejos

• Si estás escribiendo una historia en la que esté involucrado un villano, piensa en una motivación para él. Si lo piensas, te resultará más fácil desarrollar la trama.
• Ponte en el lugar del personaje a la hora de decidir qué acción tomar.
• Tómate tu tiempo para crear escenas. Debes tener un equilibrio entre la acción, el drama y el escenario.
• Crea armonía en tus emociones. Si está escribiendo una tragedia, agregue algo de humor. Y para una comedia divertida, un poco de drama no está de más. Si está escribiendo una novela, asegúrese de agregar algo de tensión.
• Haga una lista de ideas interesantes que se le ocurran. Algunos de ellos pueden encajar bien en la trama. Guarde el resto para la próxima historia.
• Recuerda, la historia trata sobre la motivación de tu personaje. Antes de escribir cualquier acontecimiento importante de la historia, presta atención a la creación de tu personaje.
• Una vez que descubras qué impulsa a tu personaje, quédate con él. Si intentas forzar al héroe a entrar en la trama, a los lectores les parecerá antinatural. Cree en tu personaje y usa su pasado para resolver conflictos. ¡Esto hará que la historia suene mejor!

Advertencias

• No te apures. Puede llevar tiempo completar la historia y, si se toma su tiempo, puede mejorarla.