Contenido

• Pasos
• Consejo
• Advertencia
• Que necesitas

El mundo del cine es un lugar extremadamente competitivo. Puede que tengas la mejor idea cinematográfica del mundo, pero si el guión no está bien diseñado, es probable que nadie lo lea nunca. Siga estos pasos para maximizar sus posibilidades de que su secuencia de comandos aparezca en la pantalla.

Pasos

Método 1 de 3: arranque

1. 

   Comprende la definición del escenario. El guión describirá todos los elementos (sonidos, imágenes, gestos y diálogos) utilizados para contar la historia a través de películas o dramas.
   • A menudo, un escenario nunca es obra de un solo individuo. En cambio, tendrá que pasar por un proceso de revisión y reescritura, y eventualmente será retratado por los productores, directores y actores.
   • Las películas y las series de televisión son el medio de entretenimiento audiovisual. Eso significa que tienes que escribir el guión de una manera que incluya todas las partes visuales y auditivas de la historia. Concéntrese en escribir sobre imágenes y sonidos.

2. 

   
   
   Lea los guiones de algunas películas que le gusten. Busque guiones en línea y vea qué le gusta (y qué no le gusta) de ellos. Trate de sentir cómo se describen las acciones, cómo se escriben las líneas y cómo se desarrollan los personajes.

3. 

   Agrega detalles a la idea. Suponiendo que ya tiene una idea para escribir, redacte los detalles esenciales de la historia, las relaciones de sus personajes y su personalidad para que la historia se ciña a ella. ¿Qué factor es más importante en tu idea? ¿Cómo y por qué interactúan los personajes? ¿Cuál es el propósito más importante? ¿Tiene el guión algún agujero? Tome nota de esos puntos de la forma que desee. anuncio

Método 2 de 3: escritura de guiones

1. 

   
   
   Escribe un bosquejo de la historia. Empiece por lo básico. Concéntrese en las contradicciones, porque las contradicciones conducen al drama.
   • Tenga en cuenta la longitud. En forma de guión, cada página equivale a un minuto de película. La duración media de una película de dos horas será de aproximadamente 120 páginas de guión. El drama debe durar aproximadamente dos horas, la comedia debe ser más corta, aproximadamente una hora y media.
   • Además, tenga en cuenta que si el escritor no es una celebridad, tiene muchas conexiones o puede garantizar los ingresos de la película, definitivamente no se elegirá un guión largo. Si la historia que desea contar no se puede condensar en dos horas, lo mejor es convertirla en una novela.

2. 

   
   
   Divida la historia en tres actos. La estructura de tres actos es el marco del guión. Cada acto se puede realizar de forma independiente y, cuando se combinan, crearán una historia completa.
   • Acto uno: este es el contexto de la historia. Presente el escenario y los personajes. Establece el género de la película (comedia, acción, romance ...). Presente al personaje principal y comience a explorar las contradicciones que lideran la historia. Cuando el personaje comienza a atascarse, es cuando comienza el segundo acto. Para un drama, el primer acto suele tener unas 30 páginas. Con comedia tiene 24 páginas.
   • Segundo acto: esta es la parte principal de la historia. El personaje principal encontrará obstáculos en el proceso de encontrar una solución al conflicto. Las historias secundarias generalmente se introducirán en el segundo acto. Durante esta etapa, el personaje principal mostrará algunos signos de cambio. Para el drama, el segundo acto tiene aproximadamente 60 páginas y para la comedia tiene 48 páginas.
   • Tercer acto: en este nivel se resolverán las contradicciones. El tercer acto contiene un punto de inflexión y termina con el enfrentamiento de las dificultades. Debido a que la historia se formó en el segundo acto, el tercer acto sería más rápido y más condensado. En drama, el tercer acto suele tener 30 páginas, mientras que la comedia tiene 24 páginas.

3. 

   
   
   Segmentos de películas adicionales. Los segmentos son partes de la historia que tienen lugar casi independientemente de la contradicción principal. También tienen apertura, cuerpo y apego. Un segmento típico tendría de 10 a 15 páginas de extensión. Un segmento generalmente se enfocará en un personaje determinado.
   • Los segmentos tendrán lugar con clímax independientes de la historia principal y, a menudo, influirán en cómo se desarrolla la película.

4. 

   
   
   Empiece a escribir escenas. Las escenas de la película contienen los eventos de la película. Tienen lugar en determinados lugares y juegan un papel en la conducción de la historia. Si hay una escena que no cumple ese papel, elimínela del guión. Las escenas sin sentido serán consideradas culpables por la audiencia y arruinarán toda la historia.

5. 

   Empiece a escribir líneas. Una vez que la escena esté en su lugar, comenzarán a interactuar entre sí. Las líneas son posiblemente una de las más difíciles de escribir. Cada personaje necesita una voz distintiva y convincente.
   • El diálogo real no tiene por qué ser tan bueno. El diálogo debe centrarse en el desarrollo de la historia y el personaje. No debes preocuparte por poner la realidad en línea, porque en realidad, las conversaciones son tediosas y sin vida.
   • Lea la conversación en voz alta. ¿Escuchas que es vacilante, cliché o indignante? ¿Los personajes hablarían de la misma manera?

6. 

   
   
   Recorta los detalles adicionales. Una vez que todas las ideas hayan sido escritas, encuentre conexiones sueltas que distraigan o lo que sea que atraiga la historia. ¿La historia se sale del tema? ¿Hay algún detalle redundante o repetitivo? ¿Piensas en la audiencia? Si algo es redundante o no juega ningún papel en la historia, deséchelo.

7. 

   Muestre a algunos amigos el guión completo. Elija personas con diferentes gustos y antecedentes para obtener opiniones encontradas. Pregunta y acepta la verdad desalentadora; Quieres críticas constructivas, no algunos halagos o mentiras.
8. Revise el guión tantas veces como necesite. Esto puede ser doloroso al principio, pero cuando todo haya terminado, se alegrará de haberse tomado el tiempo de transmitir su punto de vista. anuncio

Método 3 de 3: estilo de presentación del guión

1. 

   Establezca el tamaño del papel. El guión generalmente se escribe en papel de 8 ½ ”x 11” (A4) con tres agujeros en el margen izquierdo. Los márgenes superior e inferior están alineados entre 0,5 "y 1". El margen izquierdo está alineado en 1.2 ”-1.6”, el margen derecho es 0.5 ”-1”.
   • El número de página está marcado en la esquina superior derecha. Las páginas de título de las películas no están numeradas.

2. 

   Configura la fuente. El guión estará escrito en Courier tamaño 12. Esto es principalmente para cronometraje. Una página de guión en Courier 12 equivaldría a un minuto de película.

3. 

   Dar formato a los elementos del guión. Hay diferentes partes del escenario que debe presentar en ciertos formatos para ajustarse a los estándares de la industria:
   • Abre la escena : También conocido como "El título de la escena". El abridor de escenas muestra el contexto al describir la ubicación. Este elemento estará todo en mayúscula. En primer lugar, debe tener en cuenta que se trata de un escenario al aire libre o una toma en interiores escribiendo "INT". (interior) o "EXT." (tiro al aire libre). Luego, junto a él, estará la ubicación y la hora de la grabación. No termine una página con el título de una escena, muévala a la página siguiente.
   • Actuar: Aquí es donde describe la acción en el escenario. Está escrito en tiempo presente y en cuerpo activo. Escribe párrafos cortos para atraer la atención del lector. Un párrafo ideal debe tener de 3 a 5 líneas.
   • Nombre del personaje: Antes de que comience la conversación, se indicará el nombre del personaje y todo en mayúscula, a 3,5 ”del margen izquierdo. Podría ser el nombre real del personaje, o podría ser una palabra para describir si la persona no fue nombrada en el guión, o podría ser solo la profesión. Si el personaje habla sin aparecer en la pantalla, escribe "(O.S.)" (lenguaje visual) junto a su nombre. Si el personaje cuenta una historia, escribe “(V.O.)” - título - junto al apellido.
   • Habla: Cuando un personaje habla, la línea se escribe a 2,5 "desde el margen izquierdo y de 2 a 2,5" desde el margen derecho. El diálogo estará justo debajo del nombre del personaje.
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Consejo

• Desarrolla la historia con tanta naturalidad. A muchos guionistas novatos les resulta tentador escribir historias cada vez más interesantes; los otros de repente estaban cambiando la historia de la emoción al asombro. Asegúrese de que la trama se desarrolle gradualmente para que la emoción pueda alcanzar su punto máximo.
• Puede adquirir software de secuencias de comandos. Algunos programas pueden enseñarle cómo presentar su guión o incluso convertir guiones existentes a formato estándar.
• Participa en foros de escritores. Puede aprender algunos consejos e intercambiar ideas con colegas, e incluso tendrá más buenas relaciones laborales.
• Los pensamientos o puntos de interés de la historia deben abordarse en las primeras 10 páginas aproximadamente. Las primeras diez páginas son exactamente lo que hace que el productor quiera seguir leyendo su guión.
• Toma cursos de escritura creativa. Escribir es tan difícil y requiere tanto tiempo como otros tipos de escritura, e incluso más difícil si rara vez practicas en la escuela.
• Busque libros sobre el tema del guión en la biblioteca. Muchos cineastas veteranos han escrito excelentes libros para ayudar a personas como usted.
• Considere la posibilidad de especializarse en escritura de guiones convencional. En Estados Unidos puedes estudiar en la Universidad del Sur de California. La Universidad de Columbia, UCLA, SF State, NYU, UT-Austin y la Universidad de Iowa son buenas opciones. En Vietnam, puede ingresar a la Universidad de Teatro y Cine.
• Tómate un tiempo para pensar en el diálogo y los nombres de los personajes.

Advertencia

• Puedes inspirarte en el trabajo de otras personas, pero nunca incorporar completamente sus ideas en tu guión.Esto es ilegal y muy condenado.
• No entregue arbitrariamente el guión a nadie; Las ideas son muy fáciles de robar. Para evitar esto, o al menos ser reconocido como el autor del guión, debe registrar el guión completo en la Asociación Estadounidense de Escritores. Representan a todos los escritores activos y su sitio web está lleno de información sobre la profesión de escritor.

Que necesitas

• Editor de texto
• Software de secuencias de comandos (opcional)