Contenido

• Al paso
• Parte 1 de 3: Adquirir experiencia
• Parte 2 de 3: Haciendo tu propio manga
• Parte 3 de 3: Publicar su trabajo

"Mangaka" es el término usado para alguien que hace manga (un cómic japonés). Un artista de manga dibuja los personajes y las escenas de los cómics, y muchos también crean la trama. Si quieres hacer manga, primero debes adquirir experiencia como artista. La mayoría de los artistas de manga comienzan creando sus propios cómics y luego los presentan a editoriales y revistas de manga.

Al paso

Parte 1 de 3: Adquirir experiencia

1. Asegúrate de tomar las materias adecuadas en la escuela secundaria. Mientras aún estás en la escuela secundaria, comienza a desarrollar tus habilidades artísticas tomando clases de dibujo. Dibujar y pintar serían útiles para desarrollar tus habilidades de dibujo manga, e incluso una profesión artística en general podría ayudarte a mejorar tus habilidades.
   • Además, debes seguir cursos de literatura y redacción. Como artista de manga, también creas una historia, así que asegúrate de dedicar tiempo a desarrollar una historia.
2. Busque personas con intereses similares. Trabajar con otras personas en objetivos similares puede ayudarte a fomentar los tuyos. Además, puede aprender nuevas habilidades de otras personas del grupo. Intenta encontrar un grupo en tu escuela o cerca de ti que esté interesado en el manga. También puede unirse a un grupo de artistas locales para mejorar sus habilidades.
   • Si no puede encontrar uno para unirse, considere comenzar uno. Seguramente hay otros que tienen intereses similares.
   • Busque clases o grupos en su biblioteca local o en un directorio comunitario.
3. Piense en una educación artística. Si bien no es absolutamente necesario un título para ser un artista de manga, la educación formal puede ayudarlo a obtener las habilidades profesionales que necesita. Una licenciatura en bellas artes es una buena opción, ya que te ayudará a desarrollar tus habilidades artísticas. Sin embargo, también puede ser mucho más específico. Varias escuelas secundarias ofrecen cursos de estudio sobre el arte de los cómics, y si está dispuesto a viajar a Japón, puede obtener una licenciatura o una maestría específicamente en arte manga.
   • Piense también en dos cursos de estudio o una especialización en literatura o escritura. Desarrollar sus habilidades de escritura será útil más adelante cuando escriba historias.
4. Practica tus habilidades de dibujo. El entrenamiento formal mejora sus habilidades, pero también lo hace practicar solo. Al igual que aprender a tocar un instrumento, el dibujo continuo lo mejorará con el tiempo. Puedes empezar dibujando los personajes que te gusten, pero puedes seguir creando tus propios personajes y cómics.
   • De hecho, los artistas de los cómics recomiendan dedicar tiempo a practicar todos los días. Asegúrese de reservar al menos una hora al día para trabajar en sus habilidades.
5. Utilice recursos gratuitos. No necesitas educación formal para aprender de los profesionales. Encontrará que hay muchos recursos disponibles de forma gratuita. Puede encontrar cursos gratuitos en línea en sitios como YouTube, Coursera y el sitio web de Princeton, todos los cuales puede utilizar para desarrollar sus habilidades de dibujo. También puede encontrar recursos disponibles en su biblioteca local. Utilice los recursos disponibles para desarrollar sus habilidades.
   • No se limite a leer libros sobre dibujo. También busque libros sobre escritura de cómics, así como libros sobre escritura.
   • Si su biblioteca no tiene lo que desea, generalmente puede solicitar libros de otras bibliotecas.
   • Si quieres convertirte en un artista de manga, por supuesto que estás familiarizado con el género. Sin embargo, asegúrese de leer mucho sobre el género para ver qué se está publicando. No se limite a leer sus mangas favoritos una y otra vez. Expande tu interés por el manga que normalmente no te atrae para ver qué más tiene que ofrecer el manga. Además, tendrá que familiarizarse con diferentes estilos para desarrollar su propio estilo.

Parte 2 de 3: Haciendo tu propio manga

1. Piensa en ideas para una trama. A pesar de que son cómics manga, todavía necesitas una trama para impulsar la historia. Piense en las historias que le encanta leer y en cómo puede contribuir al manga existente. Manga tiene una amplia variedad de historias, desde historias de terror hasta de amor, así que deja volar tu creatividad. La clave es pensar en tu historia todo el tiempo. Limitar la lluvia de ideas a cuando te sientas a escribir la historia no le da a tu creatividad el tiempo necesario para construir una buena historia.
   • Intente comenzar con una idea en papel. Construye esa idea conectando puntos con otras ideas que tengas.
   • Otra forma de dar rienda suelta a su creatividad es simplemente escribir libremente. Comience con una palabra o una imagen y simplemente comience a escribir hasta que encuentre algo que le guste. Una vez que hagas eso, comienzas a desarrollar esa idea.
   • Elige una idea que te guste. Trabajar en tu propio manga es un trabajo duro. Si no elige una idea que le guste, será difícil motivarse para trabajar en ella.
2. Establece una historia. Una vez que tienes una idea para una historia, necesitas resolverla, porque los cómics manga generalmente requieren más planificación que una novela normal. Necesita delinear cómo se desarrollará su historia, de principio a fin.
   • Empiece por averiguar los puntos principales de la trama. ¿Cuál es la fuerza impulsora de tu historia? ¿Cuáles son los principales eventos? También asegúrese de incluir el medio ambiente. Piense en el trasfondo que desea para su entorno y cómo afectará eso a su historia. Por ejemplo, un entorno urbano es muy diferente en términos de historia de un entorno rural.
   • Mire la secuencia de las escenas para tener una idea de cómo se verán las escenas principales.
3. Crea tus personajes. Al crear tus personajes, debes pensar en su lugar en la historia (personalidad), así como en su apariencia física. Para mantenerlos consistentes en su historia, necesita desarrollar hojas de personajes que describan ambos tipos de rasgos.
   • Para la apariencia, simplemente puede dibujar el personaje en un modelo o en una portada. Básicamente, dibujas al personaje desde cualquier ángulo, determinando la ropa, el cabello y las proporciones, para que puedas recrear el personaje de la misma manera en tu manga. También puedes hacer un modelo 3D usando algo como arcilla.
   • Para su personalidad y rasgos personales, anote los rasgos del personaje, como rasgos de personalidad, creencias personales, religión, comidas y colores favoritos, etc. No olvides cosas como defectos de personalidad. Nadie es perfecto y ningún personaje debería serlo. Piense también en cosas como la motivación.
   • Haz estas especificaciones de personajes para todos tus personajes, pero asegúrate de que tus personajes principales estén más completos.
4. Desarrolla un estilo. Desarrollar tu propio estilo realmente proviene de dibujar mucho durante mucho tiempo y usar tu creatividad para descubrir lo que te gusta. Sin embargo, es importante elegir algo que sea factible. No querrás embarcarte en un estilo que te resulte difícil de mantener en el tiempo. Encuentra un estilo que te guste y sea fácil de dibujar.
   • Eso no significa que deba parecer simple, solo que es lo suficientemente simple para completar dentro de las horas disponibles para dibujar una historia completa o una serie de historias.
   • Explore diferentes estilos. Una vez que vea lo que otros están haciendo, podrá ver lo que le gusta y lo que no le gusta. Eso te ayudará a descubrir qué te gusta de tu propio estilo. No intente copiar cualquier estilo. Quieres que el tuyo sea único en cierto sentido.
5. Crea tu manga. Trabaja en tu manga escena por escena. Comience dibujando las escenas e indicando dónde irán los diálogos y los personajes; recuerde, solo está dibujando para ver hacia dónde van las cosas.Proceda a delinear las escenas por completo, pero use lápiz para que pueda hacer cambios. Rellena todo más tarde con tinta y color. Muchos mangas no están coloreados debido a restricciones de costo, por lo que puede trabajar en blanco y negro si lo prefiere. De hecho, muchos editores prefieren el blanco y negro. La forma en que creará su manga depende de usted, aunque muchos artistas de manga hoy en día trabajan digitalmente.
   • Si prefiere trabajar digitalmente, considere usar una aplicación de dibujo de manga. Estas herramientas están diseñadas para crear cómics, por lo que le facilitan trabajar con ellas.
   • No olvide mantener su texto legible. Si las personas no pueden leer tu texto, no leerán tu cómic.

Parte 3 de 3: Publicar su trabajo

1. Prepare su trabajo para un editor. Cuando mires a los editores, piensa en qué tipo de trabajo suelen imprimir y luego elige uno que se adapte a tu estilo y tema. Asegúrese de seguir todas sus pautas al pie de la letra, incluido el nivel de madurez. Por ejemplo, la mayoría quiere que las tiras sean adecuadas para mayores de 12 años (PG o PG13).
   • La mayoría de los editores quieren una copia de tu manga, no el original. Puede realizar una copia en una fotocopiadora de alta calidad o con una impresora láser.
   • Preste atención a las dimensiones requeridas indicadas por la empresa a la que está enviando la tira.
   • La mayoría de las empresas esperan que tenga los conceptos básicos del dibujo, como las proporciones correctas. Si aún no ha llegado, será mejor que espere un poco más.
2. Presente su trabajo a un editor. Una manera fácil de encontrar una editorial o revista con la que desee ponerse en contacto es consultar la contraportada de sus mangas favoritos. Puedes llamar a la editorial y concertar una cita para presentarte y mostrar tu trabajo. De hecho, es el curso de acción normal y muchos mangakas han comenzado de esta manera. También puede buscar los editores en línea.
   • Debes tener tu trabajo listo para exhibir. Puede que no se publique, pero muchos editores le aconsejarán cómo mejorarlo. Otros pueden contratarlo para que trabaje para ellos.
   • En muchos casos, si no puede venir en persona, también puede enviar su trabajo a las editoriales por correo.
3. Participa en concursos. Algunas personas se convierten en mangakas al presentar su trabajo a través de concursos organizados por los editores. La mayoría de los concursos son en japonés, pero algunos aceptarán inscripciones en otros idiomas. A veces, los mangakas obtienen asignaciones a través de estas competiciones.
   • Morning Manga y Comic Zenon patrocinan concursos de manga en otros idiomas, así que visite sus sitios web si desea obtener más información.
4. Considere la autoedición. La autoedición se está volviendo cada vez más popular en todos los géneros de escritura y cómics, especialmente en un mundo digital donde puede hacer tanto en su propia computadora personal. Puedes hacer lo mismo con el manga y, a veces, incluso se te puede contactar para asignaciones a través de tu trabajo en línea.
   • Si va a publicar usted mismo, puede comenzar a hacerlo a través de libros electrónicos o publicar una serie de manga en un blog. Puede publicar libros electrónicos usted mismo a través de sitios como Ebooks Direct o Amazon. Puede publicar blogs de forma gratuita desde cualquier número de sitios, incluso sitios como Blogger o Tumblr.
   • Tomar esta ruta requerirá que se promocione en plataformas como las redes sociales, publicando sobre su trabajo y animando a otros a leer y seguir sus cómics.