Autor:
Eugene Taylor
Fecha De Creación:
16 Agosto 2021
Fecha De Actualización:
22 Junio 2024
Contenido
¿Tiene un pasatiempo de jugar juegos de computadora, idear nuevas estrategias para derrotar a los oponentes e inventar universos enteros desde lo más profundo de su mente? Hay muchas herramientas que puedes usar para crear tu propio juego de computadora que solo requieren las habilidades anteriores, aunque algunos conocimientos de programación te darán más opciones para trabajar. Toma tu mouse y teclado y comienza.
Al paso
Parte 1 de 2: Encontrar las herramientas adecuadas
Un juego principalmente basado en texto. Este es probablemente el juego más fácil de hacer técnicamente, pero no todo el mundo está interesado en un juego sin gráficos. La mayoría de los juegos basados en texto se centran en una historia, un rompecabezas o una aventura, combinando historia, descubrimiento y rompecabezas. A continuación se muestran algunas opciones gratuitas: - Twine es rápido y fácil de usar con su navegador.
- StoryNexus y Visionaire tienen más opciones de juego y gráficos.
- Inform7 es una herramienta más poderosa con una gran comunidad de entusiastas.
Haz un juego en 2D. GameMaker y Stencyl son buenas opciones que puedes usar para cualquier género, y tienes la opción de usar la programación sin la necesidad de hacerlo. ¡Rasga! es otra herramienta que puede utilizar para juegos de navegador. 
Pruebe si los juegos en 3D son para usted. Un juego en 3D es mucho más desafiante que un juego en 2D, así que tenga en cuenta que este será un proyecto largo y un trabajo muy duro. Spark y Game Guru pueden ahorrarle parte del trabajo porque puede construir un mundo con él sin la necesidad de una línea de código. Si ya tienes experiencia con la programación o quieres aprender a hacerlo, prueba el popular motor de juegos Unity. - Si desea comenzar a crear modelos 3D usted mismo en lugar de usar material existente, entonces necesita un software 3D como 3DS Max, Blender (gratuito) o Maya.
Un enfoque que implica mucha programación. Incluso si tiene experiencia como programador, es posible que desee utilizar uno de los motores anteriores para su primer juego. Definitivamente no intentes algo solo porque es más difícil. Pero a algunas personas les gusta tener el control total programando un juego desde cero. Programe el juego en un IDE (entorno de desarrollo integrado) como Eclipse en lugar de con un editor de texto, para que pueda organizar cómodamente todo lo que necesita en un proyecto. - Si bien es posible escribir un juego en casi cualquier lenguaje de programación, aprender C ++ pondrá las herramientas adecuadas en sus manos. Puede encontrar todo tipo de tutoriales en línea y toneladas de recursos de desarrollo de juegos.
Parte 2 de 2: Hacer el juego
Elija un concepto. Para su primer proyecto, hacer una pequeña muestra del género en el que está pensando es un gran punto de partida. Podría ser un juego de plataformas o un juego de rol. Antes de comenzar, escriba cualquier idea que tenga sobre el juego y sus respuestas a las siguientes preguntas: - ¿Cuál es la parte más importante del juego (tema)? Esto puede ser superar a los oponentes, resolver acertijos o hablar con otros personajes.
- ¿Cómo debería ser la jugabilidad? Por ejemplo, la lucha contra los oponentes se puede hacer presionando botones en tiempo real o mediante decisiones tácticas por turnos. Los juegos con mucho diálogo pueden permitir al jugador dar forma a la trama dependiendo de ciertas decisiones, o aprendiendo tanto como sea posible sobre los personajes y el mundo del juego.
- ¿Cuál es el estado de ánimo del juego? ¿Es espeluznante, alegre, misterioso o emocionante?
Crea un nivel simple. Si está utilizando un motor de juego o una herramienta de juego por primera vez, ahora es el momento de jugar con la herramienta. Aprenda a colocar fondos, objetos y personajes. Si es necesario, cree objetos con los que el jugador pueda hacer algo, o observe los objetos prefabricados que vienen con el software o que son interactivos. - Si no está seguro de cómo hacer algo, pregunte al respecto en el sitio web de la herramienta o busque en línea para obtener más información.
- No se preocupe por la iluminación y otros efectos gráficos en este momento.
Diseña la jugabilidad principal, si es necesario. Esto podría significar realizar cambios menores en el software del juego o construir sistemas más complejos desde cero. Aquí están algunos ejemplos: - Cuando estás creando un juego de plataformas, ¿quieres que el personaje pueda saltar el doble de alto o hacer otros movimientos "especiales"? Juega con la altura a la que un personaje puede saltar y lo que sucede cuando haces clic una vez, mantienes presionada la tecla o eliges entre diferentes estilos de salto.
- Si estás creando un juego de rol de acción o un juego de terror, ¿con qué armas comenzará el jugador? Elige 2 o 3 armas a las que el jugador pueda actualizar y pruébalas. Intenta hacer que la elección entre las diferentes armas sea interesante. Por ejemplo, un arma puede hacer más daño, eliminar a varios enemigos o debilitarlos. Ninguna de las armas puede tener todas las capacidades, excepto las armas que cuestan mucho (un hechizo que requiere mucho poder del alma o un arma que se desintegra después de un uso)
- En un juego basado en diálogos, puedes hacer que el jugador elija los diálogos de una lista de opciones, o que simplemente escuchen, luego realicen una acción y luego el diálogo continúe. ¿Quieres que el juego siga un camino fijo o hay varios caminos y formas de terminar el juego?
Haz algunos niveles. De tres a cinco niveles cortos es un buen objetivo inicial para el primer juego, pero, por supuesto, siempre puedes expandirlo. Asegúrate de que cada nivel sea ligeramente diferente, sin perder de vista el diseño del "juego principal". Puede hacer estos niveles uno tras otro o combinarlos más tarde, lo que le resulte más fácil. - Un juego de plataformas generalmente usará plataformas móviles o enemigos más rápidos.
- Un juego de acción puede presentar enjambres de nuevos enemigos, un oponente duro y enemigos que son muy difíciles de derrotar sin armas o tácticas especiales.
- Un rompecabezas generalmente se trata de un tipo de rompecabezas y ofrece versiones más difíciles para cada nuevo nivel, o introduce nuevas herramientas y obstáculos que harán que el jugador piense más en la solución.
Fíjese metas a corto y largo plazo. Suelen denominarse "mecánicas secundarias" o "bucles de juego secundarios". Al usar las partes básicas del juego, como saltar, el jugador también avanzará a otro nivel de juego, como derrotar enemigos o recolectar tesoros. Eventualmente, esto puede llevar a lograr otros objetivos, como el final del nivel, ahorrar dinero para actualizaciones y, por supuesto, superar el juego. - Como verá en el ejemplo, ya lo ha incluido en el desarrollo sin darse cuenta. En cualquier caso, asegúrese de que el jugador comprenda rápidamente el propósito del juego. Si después de 10 minutos el jugador solo puede concluir que el juego no tiene más profundidad que disparar a los enemigos una y otra vez, entonces el aburrimiento acecha. Si, después de matar al primer enemigo, el jugador recibe una cantidad de monedas, el jugador sabe que hay un objetivo (guardar monedas para obtener una recompensa) y que el juego lo lleva.
Prueba el juego. Pruebe cada nivel varias veces y pida a otros que lo ayuden. Intenta enfocarte en el juego de diversas formas, incluidas cosas que nunca pretendiste hacer, como ignorar misiones y correr directamente hacia el último jefe, o intentar ganar el juego con armas o mejoras "inútiles". Este es un proceso largo que puede ser muy frustrante, pero vale la pena corregir errores y garantizar que el juego sea divertido para todos los jugadores. - Brinde a los probadores de juegos la información que necesitan para comenzar. Asegúrate de que sepan que el juego aún está en desarrollo y qué claves usar. No necesitan saber nada más.
- Proporcione a los probadores de juegos formularios de comentarios para toda la información que recopilan, lo que le permite comparar o hacer referencia a estos datos fácilmente. También te permite hacer preguntas específicas sobre partes del juego de las que no estás seguro.
- Los probadores que más te benefician son personas que no conoces y que no te sientes obligado a ser positivo sobre tu juego.
Pule los gráficos y el sonido. Si bien es posible encontrar una gran cantidad de activos de juegos en línea, también es importante tomarse el tiempo para verificar si algo no está bien o no encaja y, de lo contrario, buscar un reemplazo. Aprenda a usar un editor de imágenes para editar gráficos simples en su juego 2D, o use software como OpenGL si está tratando de hacer despegar un ambicioso proyecto 3D. Agregue efectos de iluminación que hagan que el jugador camine por la habitación a lo largo del camino principal y efectos de partículas para mostrar ataques geniales y crear movimiento en el fondo. Agregue efectos de sonido como correr, atacar, saltar y en cualquier lugar que necesite. Por supuesto, siempre hay una razón para cambiar o mejorar algo, pero el juego estará listo tan pronto como las imágenes y el audio cumplan con sus requisitos. ¡Felicidades!
