Contenido

• Pasos
• Método 1 de 4: Preparación para el éxito
• Método 2 de 4: construye tu equipo
• Método 3 de 4: Hacer la rutina
• Método 4 de 4: Búsqueda de recursos
• Consejos
• Advertencias

Los videojuegos ya no son una industria en crecimiento. Ella está en su mejor momento. Hay más gente que nunca jugando a los videojuegos. Esto significa que hay muchas oportunidades para que la gente nueva se abra paso y haga un gran juego. ¡Podría ser usted! ¿Pero cómo hacer eso? El proceso de creación del juego es muy difícil, pero puedes hacerlo tú mismo con un poco de ayuda o financiación. Lo guiaremos a través de los conceptos básicos que deberá tener en cuenta para hacer su juego y hacerlo bien. Simplemente comience en el paso 1 a continuación.

Pasos

Método 1 de 4: Preparación para el éxito

1. 1 Entiende tu juego. Deberá planificar mucho y pensar en los problemas globales si desea que el proceso se desarrolle sin problemas. ¿De qué género será tu juego (RPG, shooter, plataformas, etc.)? ¿En qué plataforma se lanzará tu juego? ¿Cuáles son las características únicas y distintivas de su juego? Cada pregunta requiere un conjunto diferente de recursos, habilidades y planificación para responder, ya que afectan el desarrollo del juego de diferentes maneras.
2. 2 Haz un buen diseño para el juego. La forma en que se encuadre el juego será muy importante, por lo que es mejor lidiar con estas cosas antes de comenzar a crear el juego. ¿Cómo progresarán los jugadores en el juego? ¿Cómo interactuarán los jugadores con el mundo que los rodea? ¿Cómo entrenarás a los jugadores? ¿Qué acompañamiento de audio y musical usarás? Todo esto es muy importante.
3. 3 Ser realista. Si producir juegos como Mass Effect fuera fácil, todos lo harían. Debe comprender lo que puede y no puede hacer sin un gran estudio y una buena experiencia en su haber. También debe ser realista sobre lo que puede hacer en un período de tiempo razonable. Si realmente no observa sus fortalezas, lo más probable es que se decepcione rápidamente y se dé por vencido. ¡Y no queremos que te rindas!
4. 4 Encuentre buen hardware y software. Hacer un juego en cualquier nivel por encima de "móvil" requiere una computadora que la mayoría llamaría "elegante". Si está utilizando un sistema antiguo, encontrará rápidamente que no puede ejecutar el juego que está haciendo en él. También necesitarás algunos programas muy potentes y bastante especializados para crear juegos. Algunas son baratas o gratuitas, pero otras pueden ser bastante caras. Veremos un buen software en las siguientes secciones, pero puede tener en cuenta que el software que necesita puede incluir programas de modelado 3D, editores de imágenes, editores de texto, compiladores, etc.
   • Como mínimo, necesitará un procesador potente (al menos un núcleo cuádruple y preferiblemente uno de los i5 o i7 más nuevos), mucha RAM y una tarjeta gráfica avanzada.

Método 2 de 4: construye tu equipo

1. 1 Haz pequeños juegos tú mismo y grandes juegos con otras personas. Si desea crear rápidamente un juego para dispositivos móviles con imágenes y codificación simples, está bien.Este es un buen proyecto para trabajar solo, y puede usarlo para mostrar a futuros empleadores e inversores lo que puede hacer. Pero si quieres hacer un juego más serio, necesitarás la ayuda de otras personas. Los juegos independientes suelen ser desarrollados por un equipo de 5 a 10 personas (dependiendo de la dificultad), mientras que los juegos más famosos pueden ser desarrollados por varios cientos de personas.
2. 2 Construye tu equipo. Necesitarás mucha gente con muchas habilidades diferentes si planeas desarrollar un juego en uno de los más estilos. Necesitará programadores, modeladores, diseñadores visuales, diseñadores de juegos y niveles, expertos en audio y productores o personas familiarizadas con el marketing.
3. 3 Elabora un documento de proyecto. Piense en ello como un cruce entre un resumen y un plan de batalla para su juego. El documento del proyecto describe todo sobre el diseño de tu juego: jugabilidad, mecánica, personajes, trama, etc. Al crearlo, también aclarará todo lo que debe hacerse, quién lo hará, cuáles serán las expectativas y el horario principal para todas las cosas. El documento del proyecto es muy importante no solo para mantener al equipo en buena forma, sino también para los posibles inversores.
   • El documento de su proyecto debe dividirse en secciones e incluir contenido detallado.
   • Las secciones principales incluyen la historia del juego, los personajes principales y secundarios, el diseño de niveles, la jugabilidad, el diseño artístico y visual, los sonidos y la música del juego, y la estructura de control y el diseño de la interfaz de usuario.
   • El documento del proyecto no debe limitarse a texto. Por lo general, también presenta bocetos de diseño, diseños conceptuales e incluso videos promocionales o muestras de sonido.
   • No se limite y no se preocupe por el diseño y formato del documento del proyecto. No hay un formato estándar único o cosas que incluir en él. Simplemente haga que el documento se ajuste a su juego.
4. 4 Piense en el dinero. Se necesita dinero para hacer un juego. Entre otras cosas, las herramientas son bastante caras y el desarrollo lleva mucho tiempo (restándolo del tiempo que podría dedicar a ganar dinero). El proyecto es más caro, más gente necesita atraer y más habilidades complejas necesitan tener para hacer juegos cada vez más avanzados. Deberá determinar de dónde obtendrá el dinero y discutir con los participantes cómo, cuándo y cuánto les pagará antes de que comience el trabajo.
   • La forma más barata de hacer un juego es hacerlo al 100% tú mismo. Pero será difícil si no tiene suficientes habilidades, o puede que necesite muchas diferentes. Para la mayoría de las personas sin experiencia que trabajan por su cuenta, lo máximo que se puede hacer es un simple clon de una aplicación móvil. Incluso si crea el juego usted mismo, deberá pagar las licencias de la mayoría de los motores buenos y de muchas de las tiendas de aplicaciones u otros mercados. Además, no se olvide de los impuestos sobre los ingresos que recibe.
   • Para hacer un juego indie de calidad promedio, necesitas cientos de miles de dólares. Las grandes empresas suelen invertir millones de dólares en desarrollo.

Método 3 de 4: Hacer la rutina

1. 1 Programa. Deberá elegir el motor para su juego. El motor del juego es la parte del programa que controla todo hasta los detalles más pequeños de cómo funciona tu juego (como IA, física, etc.) Los motores necesitan herramientas que a veces están incluidas y, a veces, tienen que construirse desde cero. Te permiten interactuar y crear un juego en el motor. Una vez que lo domine, necesitará encontrar a alguien que sepa cómo escribir scripts con este motor. Cuando escribes guiones, le dices al motor del juego qué hacer. Esto generalmente requiere algunas habilidades de programación.
2. 2 Crea contenido. También deberás empezar a crear contenido en el juego.Esto significa modelar personajes, crear sprites del juego, el mundo circundante, todos los objetos con los que el jugador puede interactuar, etc. Por lo general, se necesitan excelentes habilidades en modelado 3D y programas de artes visuales para completar esta tarea. Una planificación cuidadosa también es buena.
3. 3 Lanza múltiples versiones beta. Necesitarás gente para completar tu juego. No prestes atención a los errores. Solo quieres que la gente juegue para aprender cómo ven y experimentan los demás el juego. Algo que te parezca natural podría desconcertar a todos los demás. Puede que falte la instrucción o el elemento de la trama. Nunca se puede saber de antemano. Por eso, es importante obtener una opinión del exterior.
4. 4 Prueba, prueba, prueba. Una vez que haya terminado de crear su juego, aún no ha terminado. Deberá probar todo. Todo. Tendrás que pasar por todos los escenarios posibles en tu juego para asegurarte de que no haya errores en ninguna parte. Se necesita mucho tiempo y recursos humanos. ¡Reserve suficiente tiempo en su agenda para las pruebas!
5. 5 Anuncie su juego. Muestre a la gente su juego tan pronto como lo termine. ¡Muéstralo a las empresas que quieran invertir en él, así como a las personas que crees que quieran jugarlo! Inicie un sitio web y un blog para desarrolladores, cargue capturas de pantalla, videos de recorridos, avances y más para mostrarle a la gente de qué se trata su juego. Generar interés es fundamental para el éxito de su juego.
6. 6 Lanza tu juego. Hay muchos lugares donde puedes lanzar un juego, pero la ubicación exacta dependerá del tipo de juego que hayas creado. Las tiendas de aplicaciones y Steam son las más abiertas a los novatos en este momento. Puede lanzar su juego de forma independiente en su sitio, pero los precios de alojamiento suelen ser prohibitivos. Además, no serás tan notorio.

Método 4 de 4: Búsqueda de recursos

1. 1 Prueba un software para crear juegos para principiantes. Hay algunos programas geniales que los principiantes pueden usar para crear juegos simples. Probablemente los más famosos sean Game Maker y RPG Maker, pero Atmosphir y Games Factory también son buenos. También puede utilizar herramientas de programación educativa para niños como Scratch del MIT. Son sorprendentemente adecuados para enseñar las habilidades básicas que necesita.
2. 2 Conozca los diferentes programas de gráficos. Si no va a contratar a un profesional para que haga su trabajo gráfico, hay mucho que aprender. Deberá aprender a trabajar con varios programas gráficos complejos. ¡Pero puedes hacerlo! Photoshop, Blender, GIMP y Paint.net son buenos lugares para comenzar si estás buscando crear imágenes para tu juego.
3. 3 Considere convertirse en un profesional primero. Será mucho más fácil para ti hacer un juego exitoso y atraer inversores si tienes experiencia, educación y un juego conocido asociado a tu nombre. Por lo tanto, es una buena idea trabajar para una empresa de desarrollo de juegos conocida y regular antes de comenzar a crear juegos usted mismo. Esto puede requerir ir a la escuela o adquirir algunas habilidades, pero aún así lo lleva a su objetivo y, en última instancia, vale la pena.
4. 4 Dirígete a la comunidad indie. La comunidad de juegos independientes es fuerte, cálida y acogedora. Si eres bueno para apoyarlos, promoverlos, debatirlos y ayudarlos con sus proyectos, te devolverán el dinero en especie. Habla con ellos, conócelos mejor y haz que te conozcan a ti. Se sorprenderá de lo que puede hacer con el apoyo de la comunidad.
5. 5 Usa el crowdfunding si lo dices en serio. Si quieres crear un juego profesional que pueda enfrentarse a otros juegos serios por sí solo, necesitas dinero. Y no se discute. Afortunadamente, las cosas han cambiado en los últimos años y el crowdfunding ha permitido a creadores desconocidos crear juegos geniales. Consulte Kickstarter o sitios similares.Pero esté preparado para el arduo trabajo que tiene que hacer para ofrecer una gran campaña, lo que significa objetivos reales, buenas recompensas y comunicación continua.

Consejos

• No crea que su primer juego será revolucionario. Si realmente te esfuerzas, quién sabe, podría suceder, pero es poco probable. Pero no te rindas de inmediato, averigua qué salió mal y qué les gustó a los jugadores. Use las cosas que le gustaron a la gente en el próximo juego y arregle o elimine las cosas que no le gustaron o las partes malas del último juego.
• Seguir aprendiendo. Si alguna vez necesita ayuda, pídala. Hay millones de personas en el mundo que pueden ayudar a crear un juego, así que nunca temas preguntar y buscarlas. Y recuerde, siempre hay espacio para crecer. Sigue aprendiendo y aprende más sobre cómo crear juegos.
• Prueba, prueba, prueba. Una de las cosas más molestas y molestas es encontrar un error, falla o error crítico en tu juego después de su lanzamiento. Divide tu juego en etapas como "desarrollo" (aún en desarrollo), "alfa" (prueba inicial o temprana), "beta cerrada" (prueba antes del lanzamiento para personas invitadas o seleccionadas) y "beta abierta" (prueba antes del lanzamiento para todos). Seleccione a las personas adecuadas para las etapas alfa y beta y recopile tanta información y críticas constructivas como sea posible. Úselos para mejorar su juego y corregir tantos errores como sea posible antes del lanzamiento. Nota: agregue "pre" o "versión xx.xx" a sus etapas para optimizarlas aún más. Asegúrese de marcar con precisión la versión mejorada si es esta.
• Recuerde hacer copias de seguridad de sus archivos con frecuencia. No sabe de antemano cuándo podría averiarse su computadora.
• Haga publicidad y exagere. Seamos realistas, no eres el único creador de juegos nuevos. Puede lanzar un juego que se ve inmediatamente eclipsado por juegos más nuevos y / o mejores. Para combatir esto, difunda la noticia sobre el próximo lanzamiento del juego por todos los medios disponibles. "Filtremos" algunos detalles aquí y allá. Establezca una fecha de lanzamiento para que la gente lo espere aún más. Si corresponde, incluso podría considerar pagar por anuncios.
• Practica tanto como puedas para mejorar cada vez más en la creación de juegos. Como dice el refrán, "la práctica conduce a la perfección".
• Finalmente, nunca te rindas. Hacer un juego puede ser aburrido, tedioso y molesto. A veces, tendrá la tentación de simplemente dejar de fumar y hacer otra cosa. No hagas eso. Relájese, dé un paseo, posponga el trabajo unos días. Volverá a sentirse seguro cuando regrese.
• Recuerda que trabajar en equipo siempre es mejor que trabajar solo. Puede reducir significativamente la carga de trabajo y el tiempo perdido dividiendo a los participantes en diseñadores gráficos y codificadores, y luego agregando subgrupos como "escritores y compositores", etc. Esta es una parte importante, que depende del software que elija, ya que los diseñadores gráficos de juegos como BGE, Unity y UDK casi no tienen soporte para el trabajo en equipo y la edición directa de código. Pasar a un sistema de control de versiones como git es probablemente la mejor idea.
• Elabora un plan de trabajo. Si esta es tu primera vez y quieres tomarte tu tiempo y experimentar, entonces no tienes que hacerlo. Sin embargo, le ayudará a mantener el ritmo y es especialmente importante si tiene una fecha de lanzamiento prometida. Piense en cuándo tiene la intención de terminar todo y luego refine el plan dividiéndolo en código, diseño gráfico, etc.

Advertencias

• ¡Derechos de autor! Sea lo más original posible con ideas para su juego. Si no puedes pensar en otra cosa, es una buena idea tomar algún aspecto del juego y cambiarlo.Si es absolutamente necesario incluir partes del juego con derechos de autor, como la historia, los personajes o la música, notifique a los creadores del original. Las ideas conceptuales (jugabilidad, cómo se escribe el código, etc.) no pueden tener derechos de autor, mientras que los nombres de los personajes y el universo de la historia, por otro lado, están protegidos por defecto.
• Asegúrese de cumplir con las licencias de las herramientas que está utilizando. Muchos software patentados (como Unity) no permiten el uso comercial (lo que significa que no puedes vender un juego creado con él) sin pagar una licencia costosa. El software de código abierto que permite el uso comercial puede ser de gran ayuda aquí. Pero tenga cuidado de preservar los derechos de copyleft para algunos programas de código abierto. La Licencia Pública General GNU es un ejemplo de dicha licencia. Estipula que debe publicar su programa bajo la misma licencia. Es bueno para los juegos y aún puedes venderlo si te quedas con los recursos artísticos y cosas por el estilo para ti. Sin embargo, puede tener problemas legales si utiliza bibliotecas de código cerrado como FMOD. Además, especialmente si eres un buen programador, tendrás acceso al código fuente y ya no estarás trabajando con una caja negra. Por lo tanto, puede cambiar y agregar herramientas según sea necesario. Puede leer más sobre el software de código abierto (también llamado "software libre" por el creador de este movimiento) aquí.