Contenido

• Al paso
• Parte 1 de 3: Obtener inspiración
• Parte 2 de 3: Diseña tu propio mundo
• Parte 3 de 3: Desarrollando tu historia
• Consejos
• Advertencias

La ciencia ficción ha cambiado mucho desde la época de Julio Verne. Se ha vuelto más complejo y popular a un ritmo rápido que nunca. Escribir en ese género puede ser todo un desafío, pero si tienes algunas cosas en mente, estarás mejor preparado para escribir una gran historia de ciencia ficción.

Al paso

Parte 1 de 3: Obtener inspiración

1. Empiece a investigar los desarrollos científicos. La ciencia ficción elabora regularmente sobre desarrollos científicos recientes que han capturado nuestro imaginario colectivo. Si está luchando por encontrar una historia realmente buena, un buen lugar para comenzar es concentrarse en los desarrollos científicos actuales. Al utilizar los últimos avances científicos como base, puede evitar muchos de los viejos clichés y escribir algo que la gente realmente quiera leer.
   • Por ejemplo, puede comenzar a seguir el hilo de Reddit r / Futurology. Este es un foro en línea que sigue de cerca los desarrollos científicos recientes. El contenido de este sitio debería poder darle muchas ideas sobre cómo será un mundo futuro.
2. Lea buenos ejemplos de ciencia ficción. Buscar inspiración en los clásicos de SF también puede ayudarte a escribir tus propias historias. No lo dejes de lado por miedo a dejar de ser original: leer el trabajo de otros puede enseñarte mucho sobre lo que funciona y lo que no funciona en un libro. También puede aprender mucho sobre cómo se ve o suena normalmente SF, para que pueda tomar una decisión informada sobre si seguir con ese estilo o romper con él por completo.
   • Los buenos libros para leer incluyen Duin, Do Android's Dream of Electric Sheep?, The Transgalactic Hitchhiker's Handbook y The Handmaid's Tale.
   • Prueba también otros géneros SF. SF es un género muy complejo e incluye muchos subgéneros. También puede intentar leer ciencia ficción dura, ciencia ficción blanda, steampunk, ópera espacial, cyberpunk y SF postapocalíptica.
3. Mira los eventos del mundo. La ciencia ficción está en su elemento cuando la historia nos enseña algo sobre el mundo en el que vivimos ahora. Cuando las cosas que suceden están demasiado cerca, las personas a veces se involucran demasiado emocionalmente y les resulta difícil seguir mirándolas de manera racional. Cuando empaqueta eventos recientes en forma de extraterrestres y otros planetas, las ideas se vuelven más fáciles de procesar y comprender. Inspírate en eventos actuales que sean importantes para ti y que encuentres interesantes y cuenta la historia de tal manera que la gente pueda perder algunos de sus prejuicios.
   • Por ejemplo, el clásico de ciencia ficción Duin trata realmente sobre conflictos en el Medio Oriente después de la Segunda Guerra Mundial y se cuenta de una manera que facilita al lector moderno comprender el punto de vista de los pueblos del desierto.
4. Pregúntese qué mensaje quiere transmitir. También puede construir su historia en torno a un mensaje que desee que otras personas comprendan. Esta puede ser una excelente manera de crear un libro porque le proporciona un camino y un propósito. Cuando su historia realmente conduce a algo y tiene un significado final, algo para que los lectores se lo lleven con ellos, es mucho más probable que tenga un impacto en ellos.
   • Por ejemplo, es posible que desee que los lectores se den cuenta de que el dolor es una emoción contagiosa. Luego, podría escribir una historia sobre cómo un almirante arriesgó su carrera para salvar la reputación de su esposa, quien murió traicionando al imperio y, a su vez, pierde la vida.

Parte 2 de 3: Diseña tu propio mundo

1. Deje que su mundo brote de material con el que la gente pueda identificarse. La ciencia ficción a menudo puede ser completamente diferente del mundo que conocemos. Para mucha gente es difícil entender un mundo tan diferente al nuestro. Si desea crear una historia que resuene con muchas otras personas, escriba algo que tenga raíces en el mundo que conocemos.
   • Por ejemplo, el personaje principal puede ser de una raza alienígena de árboles humanos. El personaje puede tener problemas con sus sentimientos porque no puede encontrar pareja.
2. Realice un seguimiento de lo que sucede en el mundo científico real. La ciencia ficción obviamente contiene mucha ficción. No hay nada de malo en eso. Pero si la ciencia de su ciencia ficción está demasiado lejos de lo que la gente entiende cuando se trata de cómo funcionan las cosas, entonces no la encuentran creíble. Incluso puede parecer que no está bien escrito, porque a veces se usa tecnología demasiado imaginativa en la ciencia ficción para cubrir los huecos en la trama. No dé a los lectores una excusa para encontrar errores en lo que ha escrito: no ignore por completo la ciencia real.
   • El mejor ejemplo de esto es la picadura de araña radiactiva. En el momento en que se creó Spider Man, los humanos sabían muy poco sobre la radiación. Todos los científicos parecían estar dando grandes pasos y quién sabía lo que podían hacer con esta sustancia. Pero la gente ahora sabe que una gran dosis de radiación lo matará principalmente a diferentes velocidades. Sin superpoderes ni evolución acelerada. No escriba sobre la picadura de una araña radiactiva.
3. Elabore una serie de reglas básicas para su propio idioma. Si está inventando un idioma extraño o algún otro idioma falso para su historia, puede ser útil establecer algunas reglas básicas para el sonido y el uso del idioma. Esto no significa que tengas que crear un élfico completamente desarrollado para tu libro sobre sus Tolkiens, sino que ayuda al lector a hacerlo más creíble al evitar irregularidades en el texto.
   • Por ejemplo: No use una oración como "br’ack drack kagash met eerk" y una oración como "lae kalai O’oro siita ai" para el mismo idioma. Aunque son falsos, está claro que son demasiado diferentes para pertenecer al mismo idioma (uno tiene muchas consonantes, el otro muchas vocales). Esto también puede destruir el sonido característico de su idioma. Solo piensa en mezclar klingon y elfos.
4. Construye la cultura. Si su historia tiene lugar en un mundo alienígena o incluso en una Tierra muy diferente a la nuestra, entonces tendrá que pensar detenidamente sobre la cultura de la gente de ese mundo. Cuando su historia es muy similar a la vida contemporánea, es fácil hacer que el lector asuma que la cultura es muy parecida. Sin embargo, si haces bromear a los extraterrestres con Seinfeld, el lector tendrá muchos más problemas para entrar en tu mundo.
   • Las cosas a considerar son las obvias: la música, el arte, lo que la gente hace por placer y las religiones. También puede pensar en la política y la historia, y cómo los cambios en esas áreas pueden haber afectado la raza, la igualdad de género y otros factores sociales que afectan la vida cotidiana.
5. Crea tu entorno. Uno de los aspectos más atractivos de la ciencia ficción es la sensación que obtiene el lector, como si pudiera escapar del mundo conocido por un momento a otro que es más interesante. Esto significa que tendrás que crear un mundo atractivo con suficiente profundidad para atraer al lector a la historia.
   • Piense en cosas como geología, ecología, biomas, ciudades, paisajes y, por supuesto, entornos no terrestres además de barcos y puertos. Lo que funcione mejor para la historia. Piense en lo que hace que esos lugares funcionen y los tipos de problemas que las personas pueden encontrar cuando existen en ese entorno.
   • Por ejemplo, Dune de Frank Herbert es increíblemente fuerte para cautivar al lector a través de las imágenes que crea de un planeta desértico. Las vastas extensiones de arena, montañas rocosas, gusanos gigantes y océanos subterráneos crean una sensación mágica que hace que la trama sea aún más atractiva.
   • Ser coherente al describir el entorno en el que tiene lugar su historia también hará que su historia sea más tangible y creíble. No colocas Alice's Wonderland justo al lado de la jungla de Apocalypse Now y, si lo hiciste, asegúrate de que tenga un propósito muy claro dentro de la historia.

Parte 3 de 3: Desarrollando tu historia

1. Elige el conflicto. El conflicto es uno de los impulsores más importantes de una historia y hay varios tipos de conflicto para elegir según el tipo de historia que quieras contar. El tipo de conflicto es una indicación clara para el lector de lo que usted ve como un mensaje importante del texto y qué tipo de temas deben abordar.
   • Un ejemplo de conflicto es el hombre contra la naturaleza. Este tipo de historia que puede ser sobre una mujer varada en un planeta desconocido generalmente trata sobre lidiar con los desafíos normales en nuestras vidas.
   • Puede encontrar más información sobre los diferentes tipos de conflicto en este artículo, en el Paso 2
2. Trate de retratar el sonido de la historia lo mejor posible. Escribir un libro es más que simplemente escribir oraciones técnicamente correctas y contar una historia. Las palabras que elijas son importantes.
   • Elija una perspectiva narrativa. Quién cuenta la historia. Puede elegir entre una perspectiva en primera, segunda y tercera persona. Esto hace la distinción más llamativa entre cómo se lee la historia. También juega un papel importante en lo que haces y no compartes con el lector. Por ejemplo, un narrador en primera persona, la perspectiva del yo no sabrá lo que está pensando otro personaje. Puede usar esto para ocultar información al lector para que pueda revelarla cuando sea necesario.
   • Elige un momento. Se trata de si la historia tiene lugar en el pasado, en el presente o en el futuro. Incluso puede alternar esto dentro de la misma historia, con algunos capítulos establecidos en un momento y otros capítulos en el otro (sin embargo, no se recomienda hacer tanto). Cada uno tiene sus propios desafíos o puede apoyar la historia a su manera.
   • Elija una vocalización (voz narrativa). La vocalización es la forma en que se cuenta la historia. ¿Se cuenta mientras el narrador está pensando en ello? ¿Por correo electrónico (porque las letras probablemente no encajen en la ciencia ficción)? ¿El narrador es confiable o no confiable?
3. Cíñete a un estilo determinado. Un estilo de escritura se trata de las palabras que eliges para contar tu historia. Ahora, la mayoría de la gente hará esto de forma natural, pero preste atención a si hay pasajes en su historia donde los estilos no coinciden. Esto suele suceder cuando lleva mucho tiempo escribirlo, ya que durante ese tiempo experimentarás diferentes emociones e influencias. Independientemente de cómo cuente la historia, debe ser la misma todo el tiempo o solo sufrir cambios sutiles que tengan sentido dentro del contexto de la historia en sí.
   • Lea su historia y compare las diferentes secciones. ¿Lo cuenta de una manera divertida, como El manual del autoestopista transgaláctico? ¿O más en serio, como Duin? ¿Están hablando como personajes de una obra de Shakespeare o adolescentes de una película de los 80?
4. Elija una estructura La estructura de una historia se trata de cómo se cuenta en un sentido más amplio. La forma más común de pensar en esto es como los actos en una obra de teatro, ya que muchos escritores todavía usan este formato para sus propias historias. Tienes la primera sección (donde se presenta la historia), la segunda sección (donde se desarrolla la historia) y la tercera sección donde se completa la historia. Por supuesto que hay más posibilidades que esta estructura, pero es la más utilizada.
   • La estructura descrita en este paso también se denomina "estructura de tres actos". También hay algo así como una estructura de dos actos o una estructura de cuatro actos, una estructura cíclica (monomito) o una historia no lineal.
   • Entonces, suponga que quiere probar la estructura de cuatro actos. Este es muy similar al de tres actos, pero entre el principio y el acto final tienes otro acto que indica lo que está en juego, y luego el acto que detalla el conflicto.
5. Trate de mantener un ritmo adecuado. El tempo es la velocidad a la que ocurren los eventos importantes de la historia. El tempo es crucial para cualquier forma de ficción y ciertamente importante para los libros de ciencia ficción (la tradición dice que estos suelen ser más largos que la mayoría de los otros libros, con un promedio de alrededor de 100.000 palabras). Si el ritmo no es el adecuado, el lector puede tener dificultades para permanecer en la historia porque es demasiado lento o demasiado rápido para sentir empatía con los personajes.
   • Si tiene problemas con el ritmo, haga un diagrama de la trama usted mismo. Divida su historia en tres actos y luego divida esos tres actos en tres arcos. Luego, cada arco se divide en tres acciones significativas o puntos de la trama. Por ejemplo, en Star Wars, un arco podría verse como "Los droides han sido capturados por los jawa, Luke encuentra el mensaje de Leia, Luke se encuentra con Obi Wan" o "Luke se cuela en la Estrella de la Muerte sin ser visto, Luke rescata a Leia, Obi Wan es asesinado. . ".
6. Usa el viaje del héroe. Una última herramienta que puedes poner en tu cofre es el viaje del héroe (a veces denominado Monomito). Esta es la teoría, tal como la acuñó el famoso mitólogo Joseph Campbell, de que todas las historias son esencialmente iguales.Muchas buenas historias encajan en un formato estándar que puede usar como base cuando su trama carece de propósito.
   • La base del monomito debería sonarle familiar. El viaje del héroe se trata de vivir una vida normal cuando algo cambia repentinamente y el personaje principal (o las personas) se ven obligados a emprender un viaje hacia lo desconocido. El héroe se encuentra con una gran variedad de personajes, tendrá que superar las pruebas, pero eventualmente aprende algo que puede usarse para superar un desafío importante. Ahora que la tarea se ha completado, pueden volver a la vida normal con esta nueva riqueza de experiencia.

Consejos

• Puede combinar diferentes ideas para basar su libro; no tienes que ceñirte a uno solo.
• No tenga miedo de escribir sobre algo que probablemente nunca sucederá. La ciencia es la base, pero también es ficción, por lo que puedes violentar los hechos con confianza. Es mucho más importante hacer que tus personajes sean creíbles.
• Sus lectores generalmente aceptarán una violación importante de la ciencia real. Elígelo con cuidado y utilízalo para explicar todos esos otros eventos y tecnologías fantásticos que aparecen en tu libro. Incluso puede salirse con la suya modificando las leyes conocidas de la física; el truco está en crear una diferencia significativa, pero de una manera que sea imperceptible para la tecnología actual.
• No tienes que sentir que tienes que usar el mundo físico tal como lo conocemos. Gran parte de la ciencia ficción exitosa consiste en mundos completamente inventados.
• Cuando describa un mundo, asegúrese de que sus mundos estén claramente descritos y trate de que al lector le resulte fácil imaginar el mundo.
• Lea mucho SF antes de comenzar, solo para familiarizarse con él. Algunos buenos ejemplos para principiantes incluyen a Madeline L'Engle, Michael Crichton, Garth Nix, Robin Cook, Philip Pullman, Margaret Peterson Haddix y James Patterson. (Nota: algunos de estos autores también escriben para géneros distintos a SF). Para el lector más experimentado, pruebe con Frank Herbert, Eoin Colfer, Isaac Asimov, Arthur C. Clarke, Orson Scott Card, Steven Baxter y Robert A. Heinlein.
• No tengas miedo de escribir una parodia del género. Un libro considerado por muchos como el mejor libro de ciencia ficción de todos los tiempos, El manual del autoestopista transgaláctico, es de hecho una parodia.
• Aprenda sobre lo que quiere escribir. Ejemplos:
  • Nunca dejes que un terrícola salga de la nave espacial sin un traje espacial, especialmente en el espacio, pero tampoco en planetas o lunas con una atmósfera extraña (siempre debes evitar los seres vivos en el espacio sin un traje espacial, a excepción de un personaje como Superman). Un terrícola solo puede salir de su nave espacial en la Tierra u otros cuerpos celestes con una atmósfera similar a la de la Tierra sin un traje espacial.
  • Solo brillan las estrellas. Los planetas, asteroides y otros objetos en el espacio solo reflejan la luz de las estrellas.

Advertencias

• Muchos escritores de ciencia ficción sienten que el personaje principal debe ser una especie de súper científico. Eso no es verdad. La gente normal también es buena.
• Si su protagonista (o incluso un personaje secundario) es un científico, asegúrese de que no tenga conocimientos sobre ciencia. La ciencia es multidisciplinar. Esto significa que un biólogo probablemente no sepa nada sobre robótica y viceversa. Indique el campo en el que se especializa el personaje y limite su experiencia a ese campo. Puede que sepa algo sobre otros temas, pero un físico cuántico no va a dar consejos sobre plantas venenosas. Si el científico de la historia es un "experto en todos los oficios", asegúrese de que realmente sea un "maestro" en no más de uno.
• Si tiene un bloqueo de escritor, no se dé por vencido con la historia. Dale tiempo. Si te rindes, te arrepentirás más tarde.
• No es lo mismo un científico que un ingeniero. Un científico puede proponer nuevas teorías. Un ingeniero decide si se puede construir. No permita que el físico de la historia construya un dispositivo desde cero basado en una teoría de partículas recién desarrollada. En términos generales, el conocimiento de la ingeniería eléctrica no entra dentro de la formación de los físicos ordinarios.
• La ciencia real no suele ser tan emocionante. Se necesita mucho papeleo, trabajo en red y burocracia. Y la mayoría de los científicos van con sus familias o sus vidas privadas al final del día, lo que incluye pasatiempos, seres queridos, amigos, facturas, una hipoteca y todo lo demás con lo que todos tienen que lidiar. La mayoría de los científicos no son aventureros extravagantes como Reed Richards o Bernard Quatermass. También evite la representación cliché de un científico como el idiota retraído o el nerd extremo. Los científicos sienten pasión por los temas en los que trabajan.
• No se desvíe demasiado de los hechos científicos. Hay un límite en lo que puede hacer creer al lector.
• Inspírate con otros escritores, pero no robes sus ideas. Técnicamente, eso no se puede llamar plagio, pero después de un tiempo cierta idea se convertirá en un cliché. Evita eso.