Contenido

• Pasos
• Método 1 de 1: crea tu propia historia de fantasía
• Consejos
• Advertencias
• Qué necesitas

¿Te sientes inspirado por Las leyendas del Rey Arturo, Tristán e Isolda y otras epopeyas y quieres escribir tu propia historia de fantasía?

Pasos

Método 1 de 1: crea tu propia historia de fantasía

1. 1 Elige de qué persona quieres narrar. Normalmente, las historias en primera persona te permiten mostrar más experiencias de los personajes, mientras que en tercera persona, que es la más común, facilita el seguimiento de una gran cantidad de personajes. También hay historias en segunda persona, lo cual no es común porque la historia se cuenta como si le estuviera sucediendo al lector. Piense en las ventajas y desventajas de cada uno antes de tomar una decisión.
2. 2 Piense en dónde se llevarán a cabo los eventos. ¿En qué mundo se desarrolla la trama? ¿Como es de grande? ¿Dónde está la civilización?
   • Haz que tu mundo sea lógico, pero no demasiado lógico. Quieres hacer que tu mundo sea realista, pero no el mismo.Piense en nuestro mundo; las personas son iguales, pero tienen diferentes culturas, creencias, opiniones, etc. Reflexiona sobre esto en el mundo que creas. ¿Cómo conectar lógicamente diferentes culturas y pueblos? Si, por ejemplo, su mundo se basa en la antigua Escandinavia y la ciudad se describe como tecno-futurista, entonces necesita una buena razón para esto, de lo contrario su mundo será ilógico.
   • Dibuja un mapa de tu mundo imaginario. No tenga miedo de cambiarlo para hacerlo como le guste (pero no olvide la lógica). En muchos sentidos, el mapa es la columna vertebral de su historia. Se sabe que fue el mapa el que inspiró a Robert Louis Stevenson a escribir La isla misteriosa.
   • Crea una historia para tu mundo.
     1. Empiece por el mapa.
     2. Dibuja puntos para representar civilizaciones futuras.
     3. Imagínese la diferencia entre dos países, por ejemplo, constantemente en guerra entre sí por determinadas fronteras, y déles características. Piense en los estereotipos inherentes a las personas de diferentes países de nuestro mundo, que se forman a partir de cualquier cosa, desde pequeñas disputas por la tierra hasta no acudir en ayuda de un aliado en una batalla decisiva.
3. 3 Seres y pueblos vivos. Recoge criaturas de fantasía (elfos, gnomos, duendes, dragones, etc.). Cámbialos y dales tus propias características especiales y únicas. Piensa en tu propia gente. Dales a todos algo de la historia real (el mapa puede ayudarte con esto nuevamente, y puedes usar la línea de tiempo). Deben estar escritos de tal manera que profundicen y enriquezcan su mundo. Asegúrese de describir la cultura, la religión, los dioses y las creencias para mostrar por qué la gente actúa de una forma u otra, o para explicar sus vacaciones. Dé a cada género una fortaleza y debilidad específicas y explique por qué los creó. Las naciones aparecen por una razón; ¿cómo y por qué fueron creados (fueron creados por dioses, aparecieron como resultado de la evolución, o fueron el resultado de un experimento de otra gente ...)?
4. 4 Crea personajes complejos, profundos, multifacéticos y memorables. Considere estas preguntas. ¿Qué hizo que el personaje principal fuera en busca de aventuras? ¿Qué quiere él o ella? ¿Qué aprende mientras viaja? ¿Por qué el villano contra el héroe? ¿Con quién se encontrará el héroe durante su viaje? ¿Cómo lo ayudarán u obstaculizarán? ¿Por qué?
   • Puedes convertir a tu héroe en un joven o una niña, blandiendo una espada o resolviendo crucigramas, y en un rival: un señor malvado que quiere gobernar el mundo, pero dales profundidad y algo más que los distinga de otros héroes y malvados maestros del pensamiento. Cuanto menos cliché, mejor.
   • Dale una rica historia de fondo a tantos personajes como sea posible (especialmente protagonistas y villanos). Si bien esto puede no desempeñar un papel importante en su historia, puede ayudarlo a comprenderlos y tomar las decisiones correctas para ellos.
   • Dale a tu personaje principal un incentivo para luchar. Ya sea para salvar a un ser querido, buscar venganza por un crimen imperdonable, huir de alguien o algo, o prevenir algo malo, explique lo que sucederá si el héroe falla.
5. 5 Pregúntese, ¿cuál es el tema de su historia en su conjunto? Tener una comprensión clara de esto hace que sea más fácil liderar la historia y es menos probable que se desvíe del tema.
6. 6 Coloca obstáculos frente al héroe y observa cómo los supera. Haz que él también luche contra la desesperación y el sufrimiento.
   • A veces puede resultar que el héroe tenga un destino trágico. Puede ser doloroso, pero una buena tragedia siempre duele. Y recuerda que las peleas y los conflictos son buenos. Las historias trágicas se recuerdan mejor.
   • Si aún quieres que el héroe sobreviva, encuentra alguna forma de hacerlo. Tal vez un personaje menor digno salvado por el héroe en el trabajo anterior, a su vez, lo salvará de un sentido de gratitud. Quizás el héroe se ha quedado con algún objeto, donado por un amigo al principio de la historia (la pistola de Chéjov), que lo salvará.O convencerá al antihéroe egoísta de que él es la única esperanza para que este último obtenga lo que quiere y así se salve. Pero nunca, en cualquier caso, no se le ocurran resultados inesperados. Si nada en la historia puede salvar al héroe, déjelo morir. Si necesita otro héroe después de la muerte del primero, entonces tal vez su amigo podría asumir este papel.

Consejos

• Siempre puedes escribir una secuela, así que no apresures las cosas en el libro, pero tampoco obligues a que la trama se desarrolle demasiado lentamente, de lo contrario la historia se volverá aburrida.
• Recuerde que no es necesario que siga los consejos anteriores en el orden en que están escritos. Si quieres pensar primero en los personajes y solo después en el escenario, que así sea.
• Deje que sus personajes se desarrollen lenta, gradualmente e imperceptiblemente. A veces es incluso mejor si no comprenden que están cambiando. Los cambios pueden ser simples o complejos, según la historia. Pero no fuerces a los personajes a ser iguales a lo largo de la primera parte, luego reencarnarás y cambiarás por completo, porque obtendrás dos personajes. Incluso si la transformación del héroe es muy dolorosa, piénselo bien para que estos cambios no surjan de la nada.
• Los personajes secundarios interesantes pueden enriquecer tu historia, pero ten cuidado de no dejar que se salgan de control. Son secundarios, no dejes que se conviertan en el centro de atención.
  • Los personajes secundarios pueden y deben participar en la revelación y desarrollo del personaje del protagonista. ¿Qué lados diferentes muestran?
  • Pero si están lo suficientemente bien diseñados, pueden ser dignos de su propia historia, aunque no de fantasía; mire Rosencrantz y Guildenstern están muertos.
• Agregue las experiencias internas de personajes que están cerca del tema de su historia y haga que su historia sea aún más interesante. Temas emocionantes son, por ejemplo, la transformación de un adolescente en un adulto, la caída de un héroe, la retribución, la redención, superarse a uno mismo, buscar el reconocimiento, convertirse en una mejor persona y superar los prejuicios. Hay muchas formas de desarrollar un personaje.
• Uno de los aspectos importantes de una obra épica es la gran cantidad de eventos. Nadie quiere leer una historia en la que no pasa nada. Ya sea búsqueda de aventuras, guerra, intrigas políticas, lucha contra monstruos, lugares míticos, tratando de vengarse (viejo truco, ¡pero funciona!), Búsqueda del tesoro, lo que sea, pero algo tiene que suceder. Cuantos más eventos haya en tu historia, más fascinados e interesados ​​estarán tus lectores, reflexionando sobre cómo puedes unirlo todo.
• No tienes que escribir tu historia cronológicamente. Si tienes una gran idea para una escena de mitad de libro y aún estás escribiendo el principio, hazlo y describe la escena de mitad de escena. Puede agregarlo cuando llegue a esta parte.
• Siéntase libre de inspirarse en obras famosas, pero no las copie. Cuanto más original puedas escribir, mejor.
• Intente agregar su propio sabor si es posible. Tolkien agregó idiomas que inventó. Otras técnicas exitosas pueden ser, por ejemplo, poemas, dibujos, estilo de escritura, mitos y similares. ¡Todo lo que puedas disfrutar!
• Trate de pensar desde la perspectiva de su protagonista, prestando atención a cómo las cosas se reflejan en todos los que conoce. Esto te ayudará a mostrar cómo cambia el entorno del personaje principal en contraste con los personajes secundarios.

Advertencias

• No copie a otros autores. Pueden inspirarte, pero no plagies.
• Planifique con anticipación, pero no demasiado, o puede concentrarse en continuar en lugar de escribir ahora.
• Es muy fácil olvidarse de la historia y concentrarse en el mundo que está creando como tal.

Qué necesitas

• Papel y lápiz / bolígrafo o computadora es algo para anotar su historia e ideas.
• Buena imaginación