Beatboxes

Autor: Roger Morrison
Fecha De Creación: 5 Septiembre 2021
Fecha De Actualización: 1 Mes De Julio 2024
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Contenido

Es comprensible que haya bastantes personas que quieran aprender a hacer beatbox. Puede parecer difícil a primera vista, pero el beatboxing en realidad no es muy diferente del habla humana normal. Solo necesitas tener un poco de sentido del ritmo y aprender a pronunciar ciertas letras y vocales de una manera especial, hasta que gradualmente domines el lenguaje beatbox. Empieza con los sonidos y ritmos básicos y, a medida que mejora en ellos, pasa a los ritmos y patrones de sonido más refinados.

Al paso

Parte 1 de 5: Técnicas básicas de beatboxing

  1. Aprenda a dominar los diferentes sonidos. Para empezar, necesita dominar los tres sonidos básicos del beatboxing: el bombo {b}, el charles {t} o {ts}, y la caja {p} o {pf}. Practique la combinación de estos sonidos en un ritmo de 8 tiempos, por ejemplo: {b t pf t / b t pf t} o {b t pf t / b b pf t}. Preste atención a la sincronización correcta. Empiece despacio y aumente la velocidad más tarde.
  2. Practica el bombo {b}. La forma más fácil de producir un sonido de bombo es decir la letra "b". Para hacer que el sonido sea más fuerte y picante, puede hacer una llamada oscilación de labios. Al hacerlo, deja que el aire vibre más allá de sus labios, algo así como imitar un pedo con la boca con la punta de la lengua entre los labios. Una vez que pueda hacer esto, haga que el sonido sea lo más corto posible.
    • Haz que la b suene como si estuvieras diciendo la b del globo de palabras.
    • Ahora, con los labios juntos, deje que la presión aumente.
    • Necesita controlar la liberación de sus labios lo suficiente para hacerlos vibrar por un momento.
  3. Luego intente hacer un sonido de charles {t}. Haga un simple sonido de "ts" juntando los dientes. Coloque la punta de la lengua detrás de los dientes delanteros para obtener un sonido suave de charles y utilice la posición t normal para obtener un sonido de charles más pesado.
    • Exhala más tiempo para crear el sonido de un charles abierto.
  4. Pruebe sonidos de charles consecutivos o avanzados. Por ejemplo, puede hacer sonidos de charles consecutivos haciendo "tktktk", usando el centro de su lengua para la "k". Puede crear un sonido de charles abierto exhalando más tiempo en los "ts" para que se parezca más a "tss". Otra forma de producir un sonido de sombrero alto realista es hacer los "ts" con los dientes uno encima del otro.
  5. Intente hacer el sonido de un tambor {p}. La forma más fácil de hacer un sonido de caja es decir la letra "p". Pero hacer un ruido "p" en realidad es demasiado silencioso. Hay varias cosas que puede hacer para que suene más fuerte: la primera es utilizar la oscilación de los labios. Forzas el aire a pasar por tus labios, haciéndolos vibrar. En la segunda forma, exhala mientras simultáneamente hace un sonido "ph".
    • Para hacer que la "p" suene más interesante y parecida a una caja, la mayoría de los beatboxers añaden un segundo sonido al sonido "p" inicial: pf ps psh bk.
    • La variación {pf} es similar al bombo, excepto que usa la parte frontal de los labios en lugar del lateral y los aprieta más.
    • Retracta un poco tus labios para que tus labios queden un poco ocultos, como si no tuvieras dientes.
    • Genere algo de presión de aire detrás de los labios ocultos.
    • Mueva los labios hacia afuera (no literalmente) y justo antes de que vuelvan a su posición normal (sin ocultar), suelte el aire con un sonido "p".
    • Inmediatamente después de soltar el aire y hacer el sonido "p", apriete el labio inferior contra los dientes inferiores y haga un sonido "fff".

Parte 2 de 5: Técnicas intermedias de beatbox

  1. Practica hasta que estés listo para comenzar con las técnicas intermedias. Una vez que haya dominado los tres sonidos básicos de la caja de ritmos, es hora de pasar a estas técnicas intermedias. Estos pueden ser un poco más difíciles, pero la práctica hace al maestro.
  2. Desarrolle un buen sonido de bombo. Para ello, aprieta los labios y acumula presión con la lengua y la mandíbula, empuja la lengua hacia adelante desde la parte posterior de la boca y, al mismo tiempo, cierra las mandíbulas abiertas. Abra los labios brevemente a los lados para que el aire pueda escapar y se cree un sonido de bombo. Agregue un poco de presión con los pulmones, pero no tanto como para escuchar un sonido ligero después.
    • Si no obtiene un sonido de bajo agradable, debe relajar los labios un poco más. Si no se parece en nada al sonido de un bombo, debes apretar un poco los labios o asegurarte de que el aire se escape mejor por los lados de los labios.
    • Otra forma de abordarlo es decir "puh". Luego omites el "uh" para que todo lo que escuches sea la primera "p" que salga como si estuvieras abriendo una botella de champagne. Haga todo lo posible por no emitir un sonido "uh" y trate de no emitir un sonido de respiración o de aire con él.
    • Si se siente cómodo con eso, puede apretar los labios un poco más y forzar una mayor cantidad de aire a través de sus labios para obtener un sonido de bombo más fuerte.
  3. Explore diferentes formas de hacer un sonido de caja. Lleve la lengua a la parte posterior de la boca y acumule presión con la lengua o los pulmones. Usa tu lengua si quieres velocidad, o usa tus pulmones si quieres hacer ruido e inhalar al mismo tiempo.
    • Diga "pff" y detenga el "ff" tan pronto como sea posible después de la "p". Al levantar las comisuras de la boca y mantener los labios muy juntos al hacer la primera "p", suena más realista. También puede cambiar el tono del sonido de la caja utilizando esta técnica.
  4. Agregue un sonido de caja de caja de ritmos a la mezcla. Primero di "ish". Luego intenta decir "ish" sin la "sh" al final. Hágalo muy staccato (corto); obtendrá una especie de gemido en la parte posterior de la garganta. Exagere un poco para que escuche un ritmo claro y acentuado.
    • Una vez que funcione, agregue el "sh" al final y obtendrá un sonido de caja similar a un sintetizador. También puede trabajar en mover el gemido para que se sienta como si viniera de la parte superior de la garganta para un sonido de batería más alto, o para que se sienta más como si proviniera de la parte inferior de la garganta para un sonido de batería más bajo.
  5. Agrega la trampa de saliva. La trampa de saliva se utiliza principalmente en los ritmos de trampa, ya que es un sonido de trampa muy agudo y rápido. También puede tararear al mismo tiempo, agregando un poco más de variedad tonal y musicalidad a su repertorio. Sin embargo, este sonido es bastante difícil de dominar, así que tenga paciencia y no se rinda.
    • Hay tres variaciones de la trampa de saliva: el labio superior sobre el labio inferior, ambos labios iguales y el labio inferior sobre el labio superior. No difieren mucho en el sonido y se hacen casi de la misma manera, así que haga lo que mejor le funcione.
    • Llena tus mejillas de aire y suéltalo a través de tus labios de una de las tres formas que hayas elegido. Saque el aire lentamente. Una vez que puedas hacer eso, expulsa el aire rápidamente y tendrás la trampa para escupir.
  6. No olvide los platillos. Este es uno de los sonidos más fáciles de hacer. Susurra (no en voz alta) "chish". Luego hazlo de nuevo, pero esta vez aprietas los dientes y sacas la vocal, pasas de "ch" directamente a "sh" con poca o ninguna transición, y tienes un sonido pélvico.
  7. Aprenda el sonido del platillo pellizcado. Coloque la punta de la lengua donde se unen los dientes superiores y el paladar. Mantenga los labios separados a media pulgada y respire con fuerza por la boca. Observe cómo el aire pasa zumbando por sus dientes y lengua, produciendo una especie de sonido pequeño y apresurado. Luego respire fuerte otra vez, pero luego cierre los labios de repente; debe tener la sensación de que se están cerrando, sin hacer un sonido de aplauso.
  8. No se olvide respirar! Te sorprenderá saber cuántos beatboxers humanos se desmayan porque olvidan que sus pulmones necesitan oxígeno. Quizás puedas empezar a grabar tu respiración en el ritmo. Con el tiempo, notará un aumento en la capacidad pulmonar a medida que practica.
    • Una técnica intermedia es inhalar durante un sonido de tambor, ya que requiere la menor cantidad de capacidad pulmonar. Un buen beatboxer a menudo habrá practicado dejar que la respiración continúe mientras que beatboxing cada sonido individual (ver paso anterior), separando la respiración del ritmo. Esto permite que diferentes tipos de sonidos de bajo, sonidos de caja e incluso algunos sonidos de charles continúen sin interrupción.
    • Como alternativa a los ejercicios de respiración, hay muchos sonidos que puede hacer mientras inhala, como variaciones en el tambor y los sonidos de las palmas.
  9. Desarrollando la tecnología de sonido introspectiva. Algo que a menudo sorprende a la gente es cómo los beatboxers pueden hacer beatbox durante mucho tiempo sin quedarse sin aliento. Bueno, la respuesta es que, mientras haces sonido, ¡inhalas al mismo tiempo! A esto lo llamamos sonidos dirigidos hacia adentro. Descubrirá que algunos de los mejores sonidos se hacen de esta manera.
    • Hay muchas formas de hacer sonidos internos. Casi cualquier sonido que se pueda hacer hacia afuera también se puede hacer hacia adentro, aunque se necesita algo de práctica para hacerlo bien.
  10. Sostenga el micrófono firmemente. La técnica del micrófono es muy importante para una buena interpretación, o si solo desea amplificar los sonidos que hace con la boca. Hay varias formas de sujetar un micrófono. Puede sostener el micrófono como lo haría cuando canta, pero algunos beatboxers encuentran que colocar el micrófono entre sus dedos anular y medio con sus dedos índices en la parte superior de la bombilla del micrófono y el pulgar en la parte inferior resultará en un resultado más limpio y claro. sonar.
    • Intenta no respirar en el micrófono mientras haces beatboxing.
    • Muchos beatboxers se desempeñan mal porque sostienen el micrófono incorrectamente y, por lo tanto, no aprovechan al máximo la potencia y la claridad de los sonidos que producen.

Parte 3 de 5: Técnicas avanzadas de beatbox

  1. Siga practicando hasta que esté listo para las técnicas más avanzadas. Una vez que haya dominado los conceptos básicos, es hora de aprender algunas técnicas avanzadas. No se preocupe si no funciona de inmediato. Con un poco de práctica, eventualmente podrá hacerlas todas.
  2. Desarrollar un sonido de bombo de barrido (también llamado oscilación de labios) (X). Puede usar esto en lugar del bombo normal. Toma alrededor de 1 / 2-1 latido. Para hacer un bombo de barrido, comience como si estuviera a punto de hacer un bombo normal. Luego suelte sus labios para que vibren cuando sople aire y asegúrese de enfocar la vibración en la parte frontal de sus labios. Luego toque el interior de los dientes inferiores con la lengua y empújelo hacia adelante. Puede crear diferentes sonidos y tonos haciendo un sonido "s" o "sh" en la exhalación.
  3. Trabajar en una técnica de tecno-bajo (U). Esto se hace haciendo un sonido de "práctica", como si le dieran un puñetazo en el estómago. Mantén tu boca cerrada. Deberías sentirlo en tu pecho.
  4. Agrega una trampa tecno a la mezcla (G). Esto se hace de la misma manera que el techno bass, pero pones la boca como si fueras a hacer un sonido de "shh". Aún puede hacer que los graves suenen al mismo tiempo.
  5. No olvide rascarse. Esto se hace invirtiendo el flujo de aire de una de las técnicas anteriores. El rascado es una técnica que a menudo se malinterpreta e implica diferentes movimientos de la lengua y los labios según el instrumento que esté intentando rascar. Para entenderlo mejor, graba un ritmo. Para hacer esto, use un programa de música, como Windows Sound Recorder, y luego reprodúzcalo al revés.
    • Aprender a imitar esos sonidos invertidos literalmente duplica su repertorio. También intente hacer un sonido, e inmediatamente después el inverso (porque: un sonido bajo seguido por el sonido inverso en rápida sucesión crea el sonido estándar de "scratch").
    • El "rasguño de cangrejo":
      • Abra la mano y doble los dedos 90 grados. Pon tu pulgar contra tu mano.
      • Mantén tus labios apretados. Coloque el borde de su mano sobre sus labios con el pulgar apuntando hacia arriba junto a su boca. Dobla tu labio superior ligeramente sobre el borde de tu mano.
      • Ahora aspire aire. También puede envolverlo con la otra mano para obtener un sonido más potente.
  6. Trabaja en "pinceles de jazz". Sople suavemente por la boca, usando su boca con forma de letra "f". Al soplar un poco más fuerte en los tiempos 2 y 4, obtienes los acentos.
  7. Agrega un "rimshot". Susurra la palabra "masticar" y luego hazlo de nuevo sin dejar pasar el "ay". Haz que la "k" suene un poco más y obtendrás un tiro de borde.
  8. Utilice el "bajo de la lengua". El tongue bass es una técnica muy versátil pero sencilla de aprender. Una de las formas de aprender esto es decir "rs" con una lengua rodante. Una vez que esto funcione, agregue más presión para amplificar el sonido.
    • Otra forma de aprender esto es colocar la lengua justo encima de la parte dura sobre los dientes y exhalar. Hay muchas variaciones de esta técnica, como el "contrabajo de los dientes", que es una especie de contrabajo de la lengua, pero con la lengua directamente sobre los dientes.
  9. Agrega un "click roll" {kkkk}. Esta es una técnica muy difícil al principio, pero una vez que funciona, puede usarla en cualquier momento. Empiece a practicar con clics regulares. Luego haga una copa hueca con su lengua y jálela hacia atrás desde la parte posterior de sus dientes superiores mientras inhala. También puede inclinar la lengua mientras hace esto.
  10. Practica tararear la línea de fondo mientras haces beatboxing al mismo tiempo. Esta técnica es más fácil que cantar, pero puede ser un poco complicada si recién está comenzando. Para empezar, debes darte cuenta de que hay dos formas de tararear: una es desde la garganta (di 'ahh') y la otra es a través de la nariz ('mmmmmm'), a la que es considerablemente más difícil acostumbrarse, pero da muchas más opciones.
    • La clave para tararear y hacer beatboxing al mismo tiempo es comenzar con una línea de base o melodía en mente. Escuche "ganchos de rap" ya sea que se tarareen o no (por ejemplo, escuche "Flashlight" de Parliament Funkadelic y practique tararear la melodía, luego intente hacer beatboxing sobre ellos; James Brown también es excelente para las melodías).
    • Busque en su colección de música líneas de base y melodías para tararear, luego intente superponer algunos de sus ritmos o los de otra persona. De todos modos, es importante aprender a tararear una melodía o una línea de base, especialmente si planeas aprender a cantar. ¡Este es el campo del beatboxing que requiere originalidad y creatividad!
    • Si ha probado el beatboxing y el tarareo al mismo tiempo, probablemente haya descubierto que ha perdido algo de su habilidad con ciertas técnicas de beat (el techno bass y el techno snare son difíciles, y el click roll está casi completamente ausente) para hacer). Aprender lo que funciona requiere tiempo y práctica.
    • Si alguna vez te encuentras en un torneo de beatbox, ten en cuenta que si bien la resistencia y la velocidad son ciertamente importantes, el uso de melodías y líneas de base nuevas e interesantes siempre ganará a la multitud.
  11. También puede practicar tararear hacia adentro. Esta es una técnica avanzada que no se usa mucho en el mundo del beatboxing. Hay varias formas de cantar / tararear hacia adentro. Si realmente te falta el aliento mientras haces beatbox, puede ser una buena idea tararear por dentro. Puedes seguir tarareando la misma melodía, pero es probable que el tono cambie.
    • Con la práctica, puede corregir este cambio de tono hasta cierto punto, pero muchos beatboxers que aprovechan el tarareo hacia adentro deciden cambiar la melodía al cambiar.
  12. Agregar sonidos de trompeta es una excelente manera de mezclar. Tararea en falsete (es decir, con una voz aguda, como Mickey Mouse). Ahora levante la parte posterior de la lengua para que el sonido sea más fino y agudo. Justo antes de cada nota, haz una oscilación de labios suelta (bombo). Luego cierra los ojos, déjate llevar y finge que eres Louis Armstrong.
  13. Practica el canto y el beatboxing al mismo tiempo. El truco consiste en alinear las consonantes con el bombo y las vocales con la caja. No intentes agregar un charles, ya que incluso los mejores beatboxers tienen dificultades para hacerlo.
  14. Otra variante avanzada es crear un barrido dubstep distorsionado. Esto se conoce como el bajo de garganta. Comience fingiendo que se saca la mucosidad de la garganta o gruñendo como un animal. El sonido resultante será un poco rasposo, así que ajuste la parte posterior de la boca hasta obtener un tono estable. Después de lograr esto, cambie la forma de su boca para hacer los sonidos de barrido y eso cambiará el timbre conservando el tono.
    • Puede cambiar el tono cambiando la vibración en diferentes áreas de su garganta. Dos variaciones de esto son la línea de bajo vocal y el bajo vibrante. La línea de bajo vocal utiliza graves de garganta y tu propia voz al mismo tiempo. Una vez que haya encontrado un equilibrio entre los dos sonidos, puede agregar una dimensión adicional al canto y al beatboxing al mismo tiempo.
    • Nota: si hace esto durante un período de tiempo más largo, puede (temporalmente) sufrir de garganta. No olvide beber mucha agua.

Parte 4 de 5: Canto y beatboxing

  1. Canta y beatbox. Cantar y hacer beatboxing al mismo tiempo (especialmente al principio) parece una tarea imposible. Pero en realidad es bastante simple. A continuación se muestra un ejemplo que puede ayudarlo a comenzar. Puede utilizar esta técnica básica primero y adaptarla a cualquier número más tarde.
    • {b} Si tu {pff} madre {b} {b} en {b} {pff} ly supiera {b} supiera {pff} ("Si tu madre sólo supiera" por Rahzel).
  2. Escuchar canciones. Escuche la canción que desea beatbox varias veces para averiguar hacia dónde va el ritmo. En el ejemplo anterior, los tiempos están resaltados.
  3. Cante la melodía unas cuantas veces solo con palabras. Esto le ayudará a familiarizarse más con la canción.
  4. Intenta encajar los ritmos en el texto. La mayoría de las canciones tienen el ritmo antes de la letra. En este caso:
    • "Si": dado que la palabra "si" en nuestro ejemplo comienza con una vocal, es fácil colocar el bajo justo antes de la palabra, como si estuviera diciendo "bif". Tenga en cuenta que la "b" debe ser baja. Cuando empiece por primera vez, puede, si es necesario, dejar los tiempos separados de las palabras primero.
    • "Madre": la palabra "madre" comienza con una consonante. En este caso, puede quitar la "m" y reemplazarla con "pff" porque el sonido se parece rápidamente a ella. O puede hacer que la palabra tartamudee un poco, de modo que el ritmo sea primero, y luego la palabra, se ralentice un poco. Si elige el primero, eventualmente cantará "pffother". Observe que sus dientes superiores hacen contacto con su labio inferior; esto es lo que crea el sonido tipo m. Si puede hacer esto, sonará mucho mejor.
    • "On": para un doble tiempo en "on", puede tararear el tono mientras hace "b-b-on", luego entrar directamente con "b pff-ly know" mientras tararea el tono. Con "on", es posible que notes que el sonido se interrumpe cuando haces el segundo tiempo de bajo. Para solucionar este problema, tararee por la nariz. Puede hacer esto empujando la parte posterior de la lengua hacia la parte blanda del paladar, cerrando la garganta. Tarareas por la nariz y esto no se ve interrumpido por lo que haces con la boca.
    • "Sabía": la palabra "sabía" resuena y se desvanece.
  5. Ajusta esta habilidad. Estos pasos se pueden ajustar para cualquier canción con un ritmo. Sigue practicando con diferentes canciones para que luego puedas improvisar más fácilmente.

Parte 5 de 5: Patrones

Tabla de batería personalizada

La primera línea es para el sonido de la caja. Puede ser una trampa para la lengua, una trampa para los labios u otra trampa. Debajo está el charles y la tercera línea es el bajo. Debajo de eso, se puede agregar otra línea para varios otros sonidos, que deben aparecer en la parte inferior de la pestaña y que solo se aplican a ese patrón en particular. He aquí un ejemplo:


S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |

H | --T- | --T- | --T- | --T- || ---- | ---- | ---- | ---- |

B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

V | ---- | ---- | ---- | ---- || --W- | --W- | --W- | --W- | Se pronuncia la W como "qué". Los tiempos están separados por líneas simples, las unidades de medida por líneas dobles.

Aquí una clave de los símbolos:

Tambor de bajo

  • JB = Bombo Bumskid
  • B = Bombo potente
  • b = bombo suave
  • X = Bombo de barrido
  • U = Bombo tecno

Tambor

  • K = lazo de lengua (sin pulmones)
  • C = lazo de lengua (con los pulmones)
  • P = Pff o trampa de labios
  • G = trampa tecno

Hola sombrero

  • T = trampa "Ts"
  • S = lazo abierto "Tssss"
  • t = parte delantera de charles consecutivos
  • k = parte trasera de charles consecutivos

Otros

  • Kkkk = Haga clic en rollo

Ritmo básico

Este es el ritmo básico. Todos los principiantes deben comenzar con esto y seguir adelante.


S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |

H | --T- | --T- | --T- | --T- || --T- | --T- | --T- | --T- |

B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

Hi-hat doble

Este suena genial y es una buena práctica para acelerar su charles sin utilizar los sonidos consecutivos de charles.

S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |

H | --TT | --TT | --TT | --TT || --TT | --TT | --TT | --TT |

B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

Hi-hat doble personalizado

Este es un tiempo más avanzado, que solo debería probar si puede ejecutar perfectamente el patrón de doble charles. Alterna el ritmo del patrón de doble charles con éste para hacerlo más interesante.


S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |

H | --TT | ---- | TT-- | --TT || --TT | ---- | TT-- | --TT |

B | B --- | --B- | --B- | ---- || B --- | --B- | --B- | -B-- |

Ritmo avanzado

Este es un ritmo muy sofisticado. Pruébelo solo si domina los patrones anteriores y el charles consecutivo (tktktk).

S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |

H | -tk- | -tk- | tk-t | -tkt || -tk- | -tk- | tkSS | --tk |

B | B - b | --- B | --B- | ---- || B - b | --- B | --B- | ---- |

Ritmo tecno

S | ---- | G --- | ---- | G --- || ---- | G --- | ---- | G --- |

H | --tk | --tk | --tk | --tk || --tk | --tk | --tk | --tk |

B | U --- | ---- | U --- | ---- || U --- | ---- | U --- | ---- |

Ritmo básico de batería y bajo

S | --P- | -P-- | | S | -P - P | -P ---- P- |

H | ---- | ---- | {3x} | H | ----- | -.tk.t-t |

B | B --- | B --- | | B | B-BB- | B -. B --- |

Ritmo simple pero genial

Contiene 16 latidos. Puede dividirlo en 4 veces 4 tiempos. Suena especialmente genial cuando lo aceleras.

| B t t t | K t t K | t k t B | K t t K |

1--------2--------3--------4-------

Gran golpe de "Por eso tengo calor"

Donde hay una D, haces un ritmo de bombo doble.

S | --K- | --K- | --K- | --K- |

H | -t-t | t - t | -t-t | t - t |

B | B --- | -D-- | B --- | -D-- |

El ritmo estándar del hip-hop

S | ---- | K --- | ---- | K --- |

H | -tt- | -t-t | tt-t | -ttt |

B | B - B | --B- | --B- | ---- |

El ritmo de "Drop It Like It's Hot" de Snoop Dogg

Con la regla t usas el clic con la lengua. El número 3 representa una boca relativamente abierta, para un sonido abierto más alto. El 1 representa una boca pequeña en forma de "o", un chasquido de lengua bajo, y el 2 representa algo intermedio. El ritmo es bastante difícil y puedes practicarlo solo con el bajo y la caja hasta que te sientas listo para agregar los chasquidos de la lengua. Además, puedes agregar un "fisgón" alto que tarareas en tu garganta. Escuche la canción para escuchar cómo suena.

v | snoooooooooooooooo

t | --3--2-- | 1--2 ---- |

S | ---- k --- | ---- k --- |

B | b - b - b- | --b ----- |

v | ooooooooooooooooooop

t | --1--2-- | 3--2 ---- |

S | ---- k --- | ---- k --- |

B | b - b - b- | --b ----- |

Creando tus propios patrones

No tengas miedo de usar ritmos que suenen extraños. Juega con la ubicación de los diferentes sonidos. Mientras esté "en el flujo", siempre estará en el lugar correcto.

Consejos

  • Asegúrate de saber cómo hacer beatbox mientras exhalas, pero también puedes hacerlo mientras inhalas. Esto es especialmente importante si quieres cantar y hacer beatbox al mismo tiempo.
  • Tome un sorbo de agua con regularidad para evitar que su boca se seque.
  • Trate de cubrirse la boca y la nariz para obtener un sonido más fuerte o más acústico al tocar beatboxing sin micrófono.
  • Intenta encontrar otros beatboxers con los que hacer beatbox. Es divertido y probablemente también puedas aprender de tus nuevos amigos.
  • Los beatboxers a menudo usan un sonido bajo, pero aún prueban diferentes sonidos para ver cuál se adapta mejor a usted.
  • Mírate en un espejo para ver cómo luce tu cara mientras haces beatbox.
  • Escuche música de beatboxers famosos como Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, S&B, Biz Markie, Doug E. Fresh, Matisyahu, Max B, Blake Lewis (finalista de 'American Idol'), Bow-Legged Gorilla, o incluso a Bobby McFerrin (de 'No te preocupes, sé feliz', quien hizo toda esta canción usando solo su propia voz, grabada en diferentes pistas, para crear muchos 'instrumentos' diferentes).
  • Practica siempre que puedas y con la mayor frecuencia posible. Como no necesitas nada más que tu propio cuerpo, puedes practicar en casa, en el trabajo, en la escuela, en el autobús (si te atreves), siempre que sea posible. Uno de los mejores lugares para practicar es en el baño, porque tiene buena acústica y los beats suenan mucho mejor.
  • Practica siempre a un ritmo constante. Esto significa que debe intentar mantener la misma velocidad en un patrón.
  • Ciertos tipos de brillo de labios realmente pueden ayudarte con el beatbox durante períodos de tiempo más largos sin resecar los labios. También es saludable para tus labios.
  • Beatboxing es diferente para todos. Si tu sonido no suena exactamente como el de otra persona, sigue intentándolo, pero es posible que siga sonando un poco diferente. No importa.
  • Cuando comiences a hacer beatboxing o intentes hacer un ritmo difícil, comienza siempre a practicar con poco sonido. De esta forma, el ritmo es más fácil y suave. Después de un tiempo, obtiene la sincronización correcta y luego puede concentrarse en el volumen y la claridad. Esto también es más fácil en términos de memorización, porque ya los ha practicado suavemente primero.

Advertencias

  • Ocasionalmente, también se quedará sin aliento, así que asegúrese de saber cómo respirar correctamente.
  • Trate de limitarse primero, para dar tiempo a los músculos de la cara para que se acostumbren a este tipo de ejercicios. Si siente dolor en la cara, deténgase un momento.
  • Si es la primera vez que comienza y las cosas no funcionan de inmediato, no se rinda. Si persiste, encontrará que le da mucha diversión y que también puede hacer buena música.
  • Es probable que su boca no esté acostumbrada a la nueva presión repentina que ejerce sobre ella. Sus mandíbulas y / o labios pueden sentir dolor al principio. Asegúrate de no correr demasiado rápido al principio y construir beatboxing lentamente, así no te molestará demasiado.
  • No bebas café mientras haces beatboxing, porque el café reseca tu garganta y tu boca. Lo mismo ocurre con el té. Solo bebe agua.
  • Asegúrese de estar bien hidratado antes de comenzar, ya que la garganta y la boca secas se notan en el sonido. Además, toma un sorbo de agua de vez en cuando. ¡Mucha diversión de beatbox!