Contenido

• Pasos
• Método 1 de 3: Creación de conceptos
• Método 2 de 3: escribir un guión literario
• Método 3 de 3: envía tu idea de programa de televisión
• Consejos
• Advertencias

La alta rotación de programas de televisión se debe a la presencia de una feroz competencia en la industria de la televisión. Saber cómo escribir y comunicar sus ideas o guiones originales le dará una gran ventaja, lo que le permitirá presentar esas ideas al mundo y recibir el pago correspondiente.

Pasos

Método 1 de 3: Creación de conceptos

1. 1 Piense en la trama principal. La narración de “qué pasaría si” es un elemento clave de todas las series que han ganado elogios en Hollywood. Podría ser tan simple como "¿y si filma un documental de realidad sobre la vida de una empresa de suministro de papel?" (Oficina) o algo con una trama más complicada, como "¿y si el profesor de química comienza a producir metanfetamina?" (Breaking Bad). Esta idea se convertirá en la base de su programa, la que lo diferenciará del montón y comenzará a ganar dinero.
   • En este punto, no deberías (o no deberías) inventar muchas historias o movimientos. Simplemente ponga la idea principal de su programa en papel. Después de todo, el propio Seinfeld ha sido descrito como "¿y si filmamos un programa sobre nada?"
2. 2 Explore la programación de televisión actual para conocer las tendencias y oportunidades actuales. Puede visitar el omnipresente portal de información Deadline.com o Variety para mantenerse al día con las tendencias actuales en las series de televisión de Hollywood. Por ejemplo, en agosto de 2015, apareció un artículo en Deadline que los canales de televisión por cable están buscando una idea para filmar una nueva comedia de una hora. ¿No es una pista sobre el estado actual del mercado?
   • Escriba los nombres de los programas de televisión y estudios asignados a proyectos similares al suyo. Lo más probable es que sean ellos los que quieran adquirir tu trabajo en el futuro.
3. 3 Decide un género. Es el género que determina el concepto de la serie que creas. Puede ser cualquier cosa, desde comedia hasta detective. Hay muchos matices en la elección de un género, por lo que, en caso de duda, sería útil buscar los géneros de sus programas de televisión favoritos en Internet.Por ejemplo, Arrested Development es una "comedia situacional de una sola cámara", lo que significa que no hubo espectadores durante la filmación, como en las comedias de situación clásicas como Gay Company, que es una "comedia multicámara". Esta diferencia, por pequeña que sea, es de gran importancia para transmitir la idea de tu programa, ya que algunos canales tienen sus propias preferencias sobre el contenido que ofrecen.
   • El género dicta el estado de ánimo, el tono y el estilo del guión, y también debe cumplir con algunas de las expectativas de la audiencia destinataria.
   • La presencia de un género no debe conducir a la obsesión por un tipo de trama. Solo debería facilitar la venta y la comunicación de su idea.
4. 4 Crea un par de personajes. Un personaje bien escrito es imprescindible para cualquier serie de televisión de éxito. Son los personajes de la serie los que hacen que la gente encienda la televisión en el canal correcto cada semana y pongan en movimiento la trama de cada episodio. Intenta encontrar de 2 a 5 personajes principales, pero no más, de lo contrario será difícil controlarlos. Por cierto, el límite es de 7 personas ("Comunidad" y la mayoría de los dramas). Tus personajes deben tener las siguientes características:
   • Versatilidad. Los personajes deben ser versátiles, lo que deja de lado descripciones simples como "esposa enojada" o "héroe fuerte". Los personajes multifacéticos tienen fortalezas, debilidades y espacio para crecer.
   • Lleno de deseos y miedos. Es su capacidad o incapacidad para superar su miedo (pobreza, soledad, extraterrestres, arañas, etc.) lo que enciende los conflictos en cada episodio y te muestra los objetivos de la serie.
   • Actividad. Un buen personaje debe impulsar la trama con sus elecciones. Se equivocan, intentan arreglarlo todo, van a fiestas, etcétera, porque lo quieren y no porque el guionista se lo exija.
5. 5 Debe comprender qué hace que una gran idea sea comercializable. El director ejecutivo de desarrollo está comprometido con la aprobación de ideas prometedoras de una gran cantidad de puntos de control. Las mejores ideas (o al menos las seleccionadas) tienen algunas cosas en común:
   • Originalidad. ¿Esto ya se ha mostrado? ¿Es esta idea similar a otra cosa y, de ser así, es lo suficientemente diferente como para no ser secundaria?
   • Costo estimado. Pocos estudios están dispuestos a arriesgar cientos de millones de dólares por un guionista o director sin experiencia. Si acabas de empezar a trabajar en televisión, te resultará bastante complicado vender un proyecto voluminoso como The Walking Dead, que tiene un alto riesgo económico.
   • Versión Script / Piloto. Esto incluye escribir un guión literario, un guión de director o un guión gráfico corto. Es posible que tu idea te haya brindado una oportunidad única, pero para que se filme la serie, aún debes esforzarte mucho.

Método 2 de 3: escribir un guión literario

1. 1 Piensa en un nombre. Debe ser fácil de recordar y pegadizo. La mayoría de los títulos de la serie se basan en algún tipo de juego de palabras, y el uso de un patrón de habla bien establecido garantiza que su programa sea reconocido universalmente. La trama de Mad Men, por ejemplo, se basa en una agencia de publicidad y trabajadores cuyas vidas están fuera de control. La comunidad, por otro lado, se trata de la educación universitaria comunitaria y de un grupo de personas muy unidas. No subestimes la importancia de un buen nombre.
2. 2 Escribe un logline interesante. Un logline es una o dos oraciones sobre su programa diseñadas para alimentar una idea a los productores. Esta descripción generalmente explica el punto principal del programa y / o habla sobre los personajes principales. Si su concepto no se puede resumir en la descripción, entonces tal idea puede no ser relevante. El logline debe contener una descripción de los eventos de la serie con la indicación obligatoria de los movimientos de la trama en negrita y las premisas presentes en ella.
   • Regreso al futuro. Un estudiante de secundaria cae accidentalmente en el pasado, donde con sus acciones interfiere con el encuentro de sus padres y su propio nacimiento.
   • Mandíbulas. El sheriff de la policía, a pesar de su miedo al mar, intenta proteger la ciudad del ataque de un tiburón asesino. Mientras tanto, el codicioso alcalde de la ciudad se niega a admitir que hay un problema en la playa, lo que complica una situación ya deplorable.
   • Ratatouille. La rata francesa está uniendo fuerzas con un chef terrible para demostrar que todos pueden cocinar, pero los críticos envidiosos y un inspector sanitario harán todo lo posible para detenerlos.
3. 3 Escribe una sinopsis de entre 300 y 500 palabras. Esta es una descripción breve pero completa del programa. Puede agregar muchos momentos estresantes a su sinopsis, pero cuanto más corta sea la descripción, mejor. Intente extraer de su programa una descripción cautivadora y concisa de la trama que le gustaría ver en la televisión. Algunos imprescindibles:
   • Configuración.
   • La trama principal de la serie.
   • Plan de escenario (¿qué evento describe cada episodio?).
4. 4 Crea una hoja de descripción de personaje breve pero detallada. Tome una hoja separada y enumere todos los personajes en ella, agregando 1-2 oraciones, cada una describiendo sus cualidades personales. Preste atención a la precisión y la concisión. ¿Qué impulsa a estos personajes y qué los hace especiales? No incluya detalles físicos o elenco de actores a menos que sean relevantes para la historia.
5. 5 Escribe una sinopsis de 3-4 episodios. Debe ser una descripción breve (de 1 a 2 párrafos) de varios episodios. Debes darles a las personas la oportunidad de ver cómo se desarrollará la trama en el programa, cómo serán los episodios y qué presupuesto y reparto se necesitarán para esto. Si está escribiendo drama, apunte a 400-500 palabras por episodio y aproximadamente 200-300 palabras para programas de 30 minutos.
   • Si está promocionando una serie de documentales, asegúrese de hacer un video corto sobre el tema o las personas involucradas. Esto ayudará a los productores a ver el potencial del proyecto. También puede esbozar posibles historias en la vida de estas personas.
6. 6 Mezcla de un guión literario. La versión final del documento debe tener de 3 a 10 páginas de texto con una secuencia lógica estricta. Agregue una página de título al guión, incluido el nombre del proyecto, su nombre e información de contacto. El orden de los documentos debe ser el siguiente:
   • Nombre
   • Logline
   • Sinopsis
   • Personajes (editar)
   • Plan de escenario
   • Si está creando un reality show, asegúrese de que pueda cobrar vida. En el caso de un reality show competitivo, proporcione una descripción detallada de cada aspecto del juego. Es importante indicar exactamente lo que realmente será monitoreado de cerca, contando brevemente la idea, así como los puntos principales.
7. 7 Considere escribir el guión de un director. En última instancia, el guión de ficción no llegará a las pantallas de televisión. Teniendo el guión del director en la mano, puedes comenzar a filmar de inmediato el primer episodio, si, por supuesto, al canal le gusta tu idea. Sin embargo, mucha gente vende las ideas por sí misma y luego escribe el guión. Sin embargo, esta práctica es común solo entre cineastas ya establecidos.
   • Echa un vistazo a los guiones de programas de televisión similares al tuyo para tener una mejor idea de cómo debería ser el guión.
   • Si desea escribir un guión para un programa de televisión, como un drama, primero aprenda a escribirlo correctamente. Las clases de secuencias de comandos se pueden impartir en las universidades comunitarias locales.
   • El software de secuencias de comandos especializado puede facilitar su trabajo. Las opciones más populares son Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets o Final Draft.
8. 8 De acuerdo con la legislación de la Federación de Rusia, la protección de los derechos de autor no requiere el registro de una obra ni el cumplimiento de ninguna otra formalidad.
   • Sin embargo, el autor puede utilizar servicios especiales de Internet para proteger sus derechos de autor.

Método 3 de 3: envía tu idea de programa de televisión

1. 1 Agregue su material a la base de datos pública de comercio electrónico. Estos sitios cuestan dinero de usar, pero a cambio permiten que los jefes de televisión vean sus guiones. Por lo general, se cobra una tarifa por evaluar el guión y colocarlo en el lugar apropiado en la lista de clasificación. Pero tenga cuidado, la mayoría de estos sitios no son confiables, así que asegúrese de marcarlos en línea para obtener reseñas, reseñas y proyectos exitosos. Compruebe la validez de cada "historia de éxito" enviada en el sitio web de IMDB.
   • El sitio más autorizado para alojar scripts sigue siendo The Blacklist, que ha pasado por muchas revisiones y ha tenido varios proyectos de alto perfil.
   • Aceptar materiales no solicitados sin un intermediario pone a la empresa en riesgo de ser acusada de robo. Recibir una confirmación electrónica de la encuesta a las empresas que tienen acceso a sus ideas es una ventaja única que hoy ofrece Internet para el desarrollo de la tecnología televisiva.
2. 2 Haga una lista de empresas que podrían estar interesadas en su idea y contáctelas en línea. Busque números de teléfono, nombres de correo electrónico y una lista de ideas de empresas que están produciendo programas de televisión similares al suyo. Contáctelos de la manera que más le convenga e intente concertar una cita para discutir sus ideas. Lo más importante es que piense en ello no como un acto desesperado, sino como un deseo de hacer todo lo posible para vender su guión.
   • Nadie en su mente sugeriría una historia de terror trillada a NBC cuando se puede enviar a SyFy. Por la misma razón, no debería enviar un drama histórico a la productora de Greg Daniels (The Office). Piensa en qué tipo de programas de televisión participa este o aquel estudio y solo entonces decide para quién es mejor tu idea.
   • Recopilar información sobre cursos de formación. Son programas de 6 a 8 semanas para perfeccionar sus ideas en el estudio de televisión. El problema es que simplemente existe una competencia inaudita por un lugar.
3. 3 Conozca a todos los que pueda. Una reunión en vivo sigue siendo su mejor oportunidad para vender su idea o programa. Toma un café con amigos, participa en una actuación improvisada o consigue un trabajo en el set. Incluso si las personas que conoces no pueden hacer realidad tu idea, es posible que conozcan a alguien que sí pueda hacerlo.
   • Si tienes la oportunidad, toma un trabajo como aprendiz o asistente en el set, quien quieras, solo para sumergirte en el mundo de la industria de la televisión y el cine.
   • Si bien no es necesario, será mucho más fácil para ti vender tu idea a Hollywood si vives allí tú mismo. Si se lo toma en serio, podría ser el momento de mudarse a Los Ángeles. Sin embargo, también se filman muchas series de televisión en Nueva York.
4. 4 Debe comprender que cuando llegue a la entrevista, solo una presentación efectiva lo ayudará a vender su idea. Cuando te den la palabra, tendrás que sorprender a la dirección del canal. Hacer una presentación es todo un arte, pero tiene más que ver con una propuesta comercial que con una presentación conceptual. Tu objetivo es lograr que estas personas se interesen en tu programa, que pongan su imagen en sus cabezas para que puedan imaginar claramente el resultado final. Para hacer esto, preste atención a los siguientes puntos:
   • Avaro. Vuelve a la descripción de "qué pasaría si" de tu programa. ¿Qué tiene de original y emocionante que valga la pena verlo?
   • Audiencia. ¿A quién va dirigida la serie? ¿Coincide con la audiencia actual del canal?
   • Anuncio. Si estuviera vendiendo este programa a través de anuncios, ¿qué puntos le gustaría destacar? ¿Qué tomas dan vida al mundo del espectáculo?
5. 5 Recuerde, debe ser vendedor, no escritor. ¿Por qué su programa se adapta a su audiencia? ¿Cómo complementa el resto de la serie? ¿Por qué comprarían tu programa? No se obsesione con lo increíbles que son usted y su programa, demuéstreles que comprarlo será rentable para ellos.
   • Para captar la atención de tu audiencia, necesitas saber qué serie está produciendo el canal y para quién está destinado.
6. 6 Habla rápido y enérgico. Su presentación no debe durar más de 15 minutos y ser lo más breve posible. Informe a la gerencia cuál es su programa, interactúe con su concepto y explique por qué es perfecto para su canal. Luego agradézcales por su atención y prometa responder cualquier pregunta.
   • Muela su presentación con mucha anticipación y ensaye varias veces. Debe ser tan impecable como el guión literario y del director.
   • Tampoco está de más tener un par de otras ideas contigo, incluso si no tienes un guión listo para ellas. Incluso si les agradas tú y tu idea, es posible que simplemente no tengan espacio libre en el aire.

Consejos

• Cuantas más ideas y escenarios tenga, mejor. Siga trabajando en diferentes ideas en géneros similares para que pueda ofrecerles un montón de ideas en la presentación.
• Haga una investigación de mercado y tenga una idea original. No será aceptado por una idea que ya se haya utilizado en películas, libros u otros programas de televisión.

Advertencias

• El registro de una copia electrónica ayudará a prevenir el robo de sus ideas.